江南晚秋，透过楼窗我看到枫叶红了。枫叶是由温暖的光线幻化而成，枫叶的颜色，由墨绿、浅绿、金黄、深橙而火红，都是暖色调。日本摄影家菅原一刚说，枫叶的颜色，是光的颜色。这话我很赞成。
　　 正是在这枫叶红了的季节，我读到了光影里的屐痕。海宝兄的新作《中国摄影先驱：从晚晴到1978》展现在我眼前，捧读这本20万字，浸满作者心血的精心佳作，我的眼前不禁幻化出海宝兄腼腆的笑容，这笑容里有些许疲惫，有无限激情。
　　 认识王海宝先生有近三十年了，日月穿梭，流年逝水，海宝兄在岁月的光影里，也像枫树一样，渐渐褪去青涩，走向丹红。30年里，每个人都有很多变化，不仅仅是老了容颜，转换了事业，成熟了心智。而海宝兄，却有两样始终未改，一是对摄影艺术的痴情，一是一以贯之地爱折腾。
　　 自从1979年进入无锡胶片厂，海宝兄就开始痴迷于摄影艺术，在光与影的世界里跋涉、探索，他年复一年地捧着相机，先是徒步，后来是骑行，再后来有了四个轮子，不停地东拍西照，乐此不疲地挥洒激情、挥霍着大部分的业余时光。他喜欢折腾、乐于折腾，终于将一个业余“票友”，折腾成开过几次颇有影响的大型影展的摄影家。
　　 生命在于运动，事业在于折腾。在摄影艺术上，“小荷才楼尖尖角”，他就一个转身又迷上了摄影史。这些年，他就像是一只勤奋的蜜蜂，徜徉在摄影史的花海里，不辞辛苦地采集精华，酿成甜蜜，将一部部佳作奉献在世人面前。
　　 2014年由上海文化出版社出版了其处女作《中国摄影史上的无锡影响》。著名摄影批评家鲍昆先生撰写了序言，“……祝愿他从无锡出发，将自己的研究扩展到大江南，甚至全中国”。2017年和2018年出版了80多万字的《显影：无锡电影胶片厂40年影像志（1958—1998）》《定影：无锡电影胶片厂40年口述史（1958—1998）》两部著作，联合无锡广电拍摄播出了《光影四十年》的三集60分钟的纪录片并在国内做了四次大型全媒体展览，其中“《大自然的接管》——无锡电影胶片厂原址影像展”荣获2016年第16届中国平遥国际摄影大展的优秀策展人奖。“显影：无锡电影胶片厂40年影像志（1958—1998）”大型影像展，荣获2017年丽水摄影节的专家推荐展览奖。
　　 中国摄影史是块刚经开垦的处女地，无论从艺术角度还是史学角度，都是个冷门。未有成熟的理论指导，资料匮乏，许多人和事，不是语焉不详，就是难显“庐山真面目”。为写好从徐寿开端，到何藩截止的跨度130多年的71人传记，海宝兄用十多年时间，从各个渠道淘来1000多本与摄影史有关联的书，并且检索收集了大量的文献，而后用三年时间开始不厌其烦的实证田野调查。王海宝自己说：“说实话坐冷板凳进行中国摄影文献的研究，实是一项苦活累活与费钱费神的活，但我想一些事总得要有人执着地去做。”我猜想，为了写好这本摄影史上开创性的人物传记，海宝兄不仅赔上了节假日与业余时光，还赔上了所有的私房钱。
　　 不用说，海宝兄能有今天的成就，身后一定有位热情支持且贴心大度的夫人。
　　 史书是连贯的，那是因了史学家们的缝合之功，而真实的历史是零散的，是在太阳与月亮光影里发生的片段。历史容易被遮蔽，历史人物容易被遗忘，历史的云烟过后，总有人将其去芜存菁，总有人将其清洗还原，细读这些被有心人拾掇起来的历史片段，让我们欣喜、让我们沉重、也让我们为之感叹。
　　 海宝兄编著的这本《中国摄影先驱：从晚晴到1978》，没有风花雪月的猎奇故事，没有《鬼谷子》般的神秘虚玄，有的只是曾经回响在光影里平实的脚步，和傳主们曾经的心灵脉动。这本书文字平淡，资料详实，求证谨慎，有的是认真专业的精神，毫无哗众取宠之嫌。
　　 本书所跨度的这100多年，虽然短暂，却是波澜壮阔、千山万壑，几经山穷水尽，却又峰回路转。1898年4月，康有为在广东会馆发表演讲：“吾中国四万万人，无贵无贱，当今在覆屋之下，漏舟之中，薪火之上，如笼中之鸟，釜底之鱼，牢中之囚，为奴隶、为牛马、为羊犬，听人驱使，听人宰割，此四千年终二十朝未有之奇变。”他血脉喷张地疾呼道：“今日人人有亡天下之责，人人有救天下之权！”
　　 这100多年，中国社会始终处在内忧外患、新旧嬗变的时代。1840年的鸦片战争和1911年的大清帝国的覆灭，让民国横空出世，又仅仅在大陆只存在短短38年，真正是“弹指一挥间。”1949年中华人民共和国的成立，改变了世界的政治格局，期间经过艰难探索，终于在1979年迎来了改革开放的春天。这本人物传记，通过71位“中国摄影先驱”的风雨历程，将一个个生命个体的体验，链接成一幅波澜壮阔的历史画卷。中国这100多年的摄影史，就是一部中国的近现代史，是中国这100多年来用光影记载的一个不可或缺的历史侧面。
　　 胡适先生当年曾感慨：中国有古训“威武不能屈，富贵不能淫，贫贱不能移动”，应该再加上一条“时髦不能跟”。但是，中国人是一个爱好学习的民族，是一个智慧的民族，从来就没有丢下世界上任何一项有用的时髦物件。1839年浪漫的法国人，通过对光与影的研究，以及对光学、化学、物理学的探索，发明了达盖尔摄影术，1842年，中国人就用上了这洋玩意儿。法国人卢米埃尔兄弟在1895年放映了20部每部1分钟的短记录片，中国人在1905年就拍摄了自己的艺术电影《定军山》。在这光与影开始参与记录人类历史的100多年里，中国人从未缺席，也并不落伍，不断涌现出一代代摄影大师，如今中国的智能手机制造已经是世界上当仁不让的第一大国，寻常百姓，也越来越多参与进来，热情地用家国情怀记录下新时代的家国历史。
　　 中华民族有着悠久绵长的历史，中国人在久远的时代就对光与影有着明确的认知。战国时代的墨子在其著作《墨经》中，就有许多关于光与影，以及“小孔成像”原理与技术的论述。他对光影的认知当列人类前茅。在这里让我们向老祖宗致敬！
　　 海宝兄在《中国摄影先驱：从晚晴到1978》中，写了71位中国摄影史上先驱的传记，展现出自1842年7月第一架银版照相机来到中国后，摄影史上无数的故事与传奇。这些故事和传奇都指向一个坚定的信念：文化自信！
　　 从本书第一位傳主徐寿开始，摄影技术本身经历了一浪高过一浪的革命性发展，从湿版到干版，从玻璃版到胶片，从黑白到彩色，光与影的嬗变在推动摄影技术进步的同时，也推动了新闻学、传播学，乃至人类历史的发展。一幅照片就能述说一个故事，一系列影像，就能展现出历史的维度和深度，一本专题影集能够让人们直观地看到历史的纵深与跨度。
　　 历史以时间为序，影像却可以让人回望历史纵线上那个特定空间的瞬间。《中国摄影先驱：从晚晴到1978》以齿德为序，图文并茂，透过71位人物传记的文字叙述和所配的历史照片，介绍他们的业绩，描摹他们的行状，让我们将中国近代史上几乎所有的重大事件一览无余。从鸦片战争、天平天国起义、戊戌变法、洋务运动、甲午战争、义和团运动、辛亥革命、北伐战争、抗日战争、解放战争到中华人民共和国成立、抗美援朝、社会主义革命和建设、改革开放都清晰地展现在光与影里。
　　 尤为可贵的是海宝兄在《中国摄影先驱：从晚晴到1978》中，不仅记录了摄影技术的进步，也在注重宏大叙事的同时，细致地将近现代中国寻常百姓人家的经济生活、文化教育、风土人情、社会习俗、宗教信仰等通过文字和图像录入其中，让我们从细枝末节中，感受到了岁月在嬗变中的历史脉动。中国史学界一直都有左图右史的良好传统，海宝兄的这本书，以其大量丰富且少见而珍贵的历史照片，为中国100多年的摄影史，提供了宝贵的佐证。
　　 通阅全书，最令我感慨的是海宝兄下了真功夫、深功夫。无论是写裕勋龄为慈禧照相这种宫廷故事，还是写王小亭拍摄硝烟弥漫的淞沪战场，乃至侯波拍摄激动人心的开国大典场面，都写的平实有据，朴素无奇，让人觉得忠于事实，真实可信。作者在对71位傳主的生平叙述中，采取了非常谨慎的态度，对有争议、真假难辨的史料和说法，采取了尽量搁置，对人物作者本身不予褒贬评论的方法，突出表现了作者真善美的审美取向，不溢美、不虚妄的文化追求。
　　 作者在序言中说，“《中国摄影先驱：从晚清至1978年》是一部所选的71位摄影先驱的生平事迹的史料汇编，不是纯学术性研究著作。”这既表现了作者谦逊的品质，也暗示这本开创性著作的不易。给中国影像史中的先驱人物作传，目前是一项开拓性的工作。作者不仅要通晓摄影语言，有丰富的摄影实践，还要熟读人文经典、近现代历史。有历史文献学、文化学、新闻学、传播学的基本知识，要有对中国近现代影像史进行历史化理解的能力，我想《中国摄影先驱：从晚晴到1978》在这些方面的探索是基本成功的，当然，我不是史学家，对摄影知识懂得的也很肤浅，对本书的成就不敢妄议。我只是期待着海宝兄在今后的中国影像史的著述中，能够百尺篙头更进一步。
　　 历史是个玄妙的东西，它永远只是接近真实。我想历史的魅力不仅在于传承和铭记，更多的在于解读。对于中国影像史也一样，不同的读者能够从中读出不一样的意义。但愿每位读者都能从《中国摄影先驱：从晚清至1978》中，读取对自己有用的知识。
　　 回望历史长河，就像欣赏一幅徐徐展开的岁月画卷，在这幅色彩斑斓的长卷中，曾经奔走着无数才子佳人、英雄豪杰。《中国摄影先驱：从晚清至1978》或许就是这长卷中的一个短幅，71位曾经在历史的光影中行走的傳主，用自己的激情和梦想谱写下属于他们自己的故事和传奇，在那些风云变幻的岁月里，用自己的生命符号，为后人留下值得铭记的精彩瞬间。让我们用晚辈应有的敬畏，向他们致敬！也向将他们从历史深处钩沉出来的本书作者，致以深深的敬意！