应美国华人朋友的邀请，通过我了解一下，上世纪八十年代，开创了中国电影“第一吻”的郭凯敏先生的近况，让朋友失望了，其实我也不知道。我与郭凯敏先生纯属偶然相遇产生了“神交”，只见文字不见人。若有一天擦肩而过，我认识他，他不认识我。
　　 因受人之托，我特意问了先生近况，他说他现在是演员、导演为主线的工作，同时推进有价值的文化项目，如科同村“我和大家一起看电影”“电影连环画之乐诵”文化推进。左权井沟村推进井沟民歌村三部曲构想等。总之，我觉得先生在搞具有美学价值的寻根文化。这似乎是文化人共同的愿望。先生由于在《庐山恋》和《小街》创造了经典，声誉推上高潮，后来他也演、导了不少影视剧，人们的认识度仍然停留在上世纪八十年代的记忆度。最近的行动是：2012年导演，主演了《先锋1931》抗日连续剧，网上可查到，我就不再赘言了。
　　 我最感兴趣的，是郭凯敏先生的心灵状态和艺术状态，他对艺术充满活力的追求很是提神。他让我认识了一种人生，一种精神气质，一种人格力量。和他交谈总有一种气场能融化我内心的阴霉，他身后仿佛有一轮太阳，总能瞬间射来一束光芒，顿然让我放下忧思看到光明，并提醒我在暗夜中成为光明本身。那天早晨，我被一视频惊怔了！我突然觉得搞艺术，写小说有何用啊！不过是盛世时期的一块糖，乱序时什么也不是。抑或盛世时严肃文学，高雅艺术也是冷僻物，但我们愿意坚持美寻求美。就像《风语》遇到先生，共鸣一下也是幸福。莫言，鲁迅都坚持批判，我是赞同的。作家坚持反思批判是发现和感知能力，但我认为文化人最大的能力应该是新的人文精神快快建设起来。现时代“三观”喊的山响，即：人生观，价值观，世界观。唯独没有宇宙观。人的符号无限加大，这种傲慢与偏见导致了天灾人祸，只能自做身受。
　　 我把这一席话发给先生。先生回信：
　　 “应该说你我已是心境明朗者，明是非，明黑白，关键是明德道。当下行尸走肉魂不附体成为流行风尚，然而明德者也不仅仅限于你与我，你的《风语》《四季娃》等作品都是明德者之心作！蝴蝶效应会形成文心不仅仅限于雕龙，更在于文心之心力反省大众，‘人血馒头’的时代出现了鲁迅的文心力，人魔狗样时代出现了你的《风语》……非常开心非常挚真天堂地狱都在人间，明德者天堂快乐失德者地狱哀嚎……”
　　 短短几句话让我内心朗然，对于纸上空谈的失意回升到意义上来，坚定了我的信念。是的，文心不仅仅是雕龙。这话深刻。真挚的心力必有效应。他比我明白自己的使命，对艺术追求的终极目标丝毫不动摇！人文精神，不是写在纸上的文字，而是人与人在交往之中所给予的热忱与信赖，是客体直接传递的气场。也许是经历的人事多了，也许是老了，没有特别喜欢的事，也没有特别感兴趣的人。但对于灵魂干净，具有精神性的人，却让我格外感动！我们面对下一代，金钱绝不代表遗产，人文精神才是真正的遗产！我相遇郭凯敏先生恰恰就是他的人文精神一再让我生敬！他的行动力，他的工作节奏，他的坚定、勤奋，让我常常觉得我们不是同龄人，他是个朝气蓬勃生龙活虎的年轻人。我的长篇小说《风语》偶然和他相遇，彼此没有任何交情，40万字三天看完，且很随意地写出高品位的评述，让我大跌眼镜。这才气，这学识，这概括力，这视野真是上乘。在断续交流的过程中，发现我们对艺术的理解和审美惊人一致！我想起几年前写过一个剧本，一直没做处理，手机发去请他看。谁也不会想到，近4万字。下午五点多发过去，晚上七点半收到阅后笔记，我又惊呆了！这是什么速度？真是雷霆震撼！分享笔记如下：
　　 动漫电影《四季娃历凡记》编剧陈亚珍，寓言式剧作结构，构成主题“人类世界生存秩序”。剧作上下部划分突显秩序给生命带来美好，颠覆秩序给世界带来悲剧（强烈的直射当下人类违背天理的恶果难容）。剧作一个醒目的词汇“乱季”，应该是该剧的核心主旨。混沌预示着人类的弱点：贪婪、私利、违约，四季娃的渎职，急功、近利的病源体……纵观剧作核心创作者极端的焦虑不安，用世外桃源般天境唤醒着当下人类执迷不悟。从创作初衷来看电影体的结构是理想的愿望，由于投资方资金因素暂时搁浅。但是现在来看，该剧作更适合舞台剧样式或舞台清唱剧。四季娃、天父地母、仲小玄、合声部所有生灵动物、混沌、急功、近利的声音出现，形成恶性循环的象征模式。其舞台演出结构，陶渊明式世外桃源，屈原式离骚般混兮浊兮，仲小玄式华夏儿女君子自强不息之魂魄……舞台剧名拟为《四季娃歌谣》。阅读剧本后的构想。”（凯敏2022.11.24）
　　 这是他一个半小时的效率，我先是被惊呆了，然后是被彻底感动了，再然后是自愧不如，再再然后我不能自视老了，得向他学习这种最具精神性的人格，立竿见影式的行动！我想用“崇高”这个词来表达，但时下人视崇高为矫情，说不接地气，那我就称之谓精神气质。对艺术热爱到极致就有了境界。他没有玷污了《小街》男主角的形象，戏里戏外知行合一，这让我对他产生了进一步的探讨，也想从他身上挖些“他山石”，滋润一下我干枯了的文学心。既然这一生选择了艺术，就要像他一样尽心尽力，人性的美任何时候都是精神食资，无论盛世还是乱世，都应该传承精神和灵魂的福音。
　　 我发现，他遇到喜欢的作品如饥似渴，视如己出，边阅读边构想，这种立体阅读，非天才不可胜任！也许人物、场景在他脑海里已走了一遍。我每日里死气沉沉，过着乏味的生活，郭凯敏先生的风范确实具有如沐春风，如饮甘露之感。这种人生是值得记录的，也是对我的鞭策。在交谈中，他常常有妙思。他说：
　　 “想起有一年和陈佩斯、朱时茂等合作的话剧《托儿》，演出需要每位演员在节目单上写几句话，我写的是‘快感与快乐只是一字之差，却是天地之别，快感是物质，快乐是精神，精神是崇高的。’
　　 自从阅读了你的作品《风语》深感快乐之温馨，快乐之开心，当下的快感已经成为习以为常的文化产业现象：快递、快速、快感、快钱，尤其是快钱几乎激活了魔鬼的激情……当下更多的读者，也许不会静下心来，特别是净下心来阅读《风语》，但是需要坚守信念才能够净下心来阅读的生命体，需要呵护，喜悦乐动。”
　　 看，他从“快乐和快感”中体会到艺术的层级，细想确有其真理性，快感是一时，快乐是永恒！能够永久的必有精神根柢。阅读《三国演义》《红楼梦》常常能激发文化心理的快乐，它是让人回味无穷的。想起文学界曾热过“下半身”写作，说这是性别革命。读时虽然有快感，读后全忘。时至今日“下半身”早已随风消失。我以为这便是凯敏先生说的“快感”吧！
　　 他说《风语》要成长，需要呵护，有文化根基，有美学价值的作品不多。乐诵文化推进（“乐诵”是先生提倡的），会让文字动起来。但是需要机缘。然后他告诉我：“机缘和机会是不同的，机会有投机性，机缘是全景式的。”我心一动！这个说法还是首听。人们都在抓机会啊！比如弱者等待机会，强者抓住机会，智者创造机会。岂不都代有投机性？人们往往对现成的概念成为正确的答案。但他却发现“机会和机缘”有别。机缘是不期而遇吧？或者说是有备而遇吧？万事万物皆有机缘，这是通透世事之后的言说。这都属于艺术与人生的哲思，是切身体验后的结晶。比如他说“观看与观赏”有别。观赏是赋予美学的根脉——真！而观看没有灵魂根柢，水过地皮湿，我们常常看过即忘的东西很多——是伪文化。
　　 显然，先生力求艺术达到“快乐”、“观赏”追求精神的永久回响。这使我看到一个艺术家就像个长跑运动员，永不松懈的探索和追求，就拥有健全的魂魄！就像是海浪拍岸，蜜蜂逐花，永远酿造善美的甜点。在这个“内卷”“躺平”精神疲软的时代里，郭凯敏先生无疑是一枚精神钙片。至少我的人生热情被他激活了。也许在今后的交谈，还会有新的感悟，我会继续写下去。