朱思润，重庆云阳人，1941年生。自号“香雪斋”。在年前，我曾经撰文：思润前著“西窗诗”，后注“香雪斋”。文海惊涛，诗余有成。也许，这“香雪”二字有点女性化，其实这香雪大抵是取自“梅花香自苦寒来”的意境。这应该是他晚年古风诗韵创作的一个新标签。
　　 先生有古诗集《巴蜀吟稿》（非刊号，古风新诗合集）。此书与朱先生题词赠送三峡刘星，扉页上题“艺谭友谊厚，书道新韵深”字样。作品以年代为线索编撰，主要作品范畴来自教育、奉节生活等。其中写云阳作品若干，有《鸡日游张飞庙》，其中妙语是“千年尚可为铜镜，一日何须当卜翁。”写云阳磨盘寨有“坐堂相问询，土氏十世延。举谱观史册，兴废皆慨然。”等句，这些诗句实写而生气，虚就生慷慨，贵在真情真意，不妄。
　　 在2009年先生又结集了一卷自选诗辑，美其名曰《云浦诗卷》（非刊号）。这一卷显然立足于云阳（云安）和万州（浦，蜀汉时期万州古称南浦），而放眼于时政、文旅。见闻虽然浮光掠影，但是作为一个草根诗人也书亲历见感。平仄诗押古风韵，出彩真意心中情大抵如此了。先生期待“言之文也，天地之心”。在书中撰写有《诗吟“云阳八景”》抒情了云阳古镇老八景，倒是可以存目。写云阳龙脊石到也切合，比如“古韵刻石历漫漫，今情放眼浪悠悠。”巧妙切合了川江水浅龙脊浮，腊月风暖飞凤峭的壮景。云阳张飞庙前凤凰山麓的那种清闲、清冷、清爽、亲切、亲和的自然和人文的彼时彼物的那种“休闲时光”。高峡出平湖，当惊世界殊，可惜了龙脊石黯然深潜水底，古刹张飞庙已经整体搬迁，这里风景依旧，但是人去楼空，即使怅然，也全然没有了诗意。在曾2023年初云阳老城的人民广场上临江之石壁上已经是巨柳清扬，而江山清风徐来，又建筑了游廊，倒是可以缅怀五分惆怅，三分记忆，两分童年故事……
　　 掩卷而叹息，在该专辑里诗风古韵里最接地气的还是下面的篇目让我耳目一新：比如《打桩歌并序》六十句，《腐翁行》歌行体凡100句，《瞽俩口街头卖唱六十韵》，《寄言街市卖蛙者三首》《扁担歌三首》《都市风景五首》等。这类作品从题目上看，更是贴近了生活，关注了“他人”，跳出了单纯的“小我”，流露出一个诗人的初心和格局。格局扩大，与细微草根初见诗心，委实难得，其实在他的这一卷里也不多见，这也许是诗人的“良心发现”。对于此类诗人，或者说当代的文学人，诗句倒是有了，可是只见辞藻之瑰丽，语句之平仄，最难见的是一种透过现象看本质的“发现”。当文学在新时代里逐渐小资、逐渐边缘化；逐渐脱离了创造性，脱离了人们性，脱离了初心的时候，文学作品成为一只奢侈的“玩物”。在新的年代，文化人和文学人在红尘的势利的包围圈圈里，让文学和创作落寞了。
　　 为他人写作而不是创作，创作的本质是创造一种属于文学特质的艺术作品，基于文字之上，来自生活之中，融于思想深度的。所以，我看见与他看见，走马观花是表象，基于一个小小的困境而偏颇与视野的遮蔽的渺小。为他人写作是文学人的悲哀，被编辑，出版，名义，利益，失去了写作文学的初心。文字浮光掠影，看见也仅仅是一孔之见的看见，犹如盲人摸象，既是格局也是卑微，既是苟且生活也是命运折磨，失去了独立的人格，文字成为游戏。
　　 闲话少说，言归正传。
　　 本书多数作品系唱和应酬之作，虽然可喜，但是却难得见妙语佳句。除此之外，该书也体现了一个诗人对自己作品的敝帚自珍之状，收录有自由诗，词曲赋也并列，显然侧重全面，未免不精。倒是云阳《老城赋》颇见功力和故乡情。实记虚写，林林总总，描绘了老城云安之悠久历史，概述当代七十年剧变……其中“朱门高阁不见，黄榕古树异乡。举目观四隅，沧桑齐涌上，千年繁华之城邑，始成萧条之僻壤。”倒也耳顺，有古风之味。
　　 此卷存王永湘作序，朱思润有《自序》，在196页也不存留当时初交朱思润的作品，题目叫《赠刘星》，其中有言“江峡后浪超前浪，雏风清音胜老音。”云云，看落款是2004年。现在回想起来也是二十年的成年旧事。不过，作为回应，在先生追悼会上，我倒是代表云阳诗词楹联学会做悼词。虽然当时仓促，但也不负诗心，而今，不胜唏嘘——那一段古风诗韵的故事了。
　　 在2015年，我受邀参与了朱思润编写《杜甫客居云安诗译注》（正规出版）的部分内容，对“诗画”杜甫云安诗颇为赞赏，其中朱老师用现代诗翻译杜甫云安诗敬佩。这本书在2017年云阳诗朗诵文化义工团队组织的“诵读云安诗”的现场——三贤寺内在场签名赠送，场面一时火爆。想必云阳诗文化的精华会这样代代在云阳传诵。后来，我专门写了一文谈这一部书籍的文学评论，并且被收录于文后，足见其用心良苦。之所以这样说，是因为在该文中，我其实也间接地谈到了该书的不足和可以更好的思路，而先生能够兼容并且在正规出版该书的时候选入，这就是一种“胸襟”，一种真的文人敢于剖析和认真的那种态度。现在附上原文片段——
　　 就朱思润老师的选注本，注释的语言明了，有考证之缜密，有白话之清新，有通透之阐释，有通俗之文意，既照顾了诗意本身的艺术性，又兼顾诗歌本身的思想性。在“背景介绍”栏目中破题解读、简明扼要，深入浅出，突出了诗歌的人文性。更可喜的是每一首诗歌都有朱老师亲笔的山水画。画面具有朴素之美，勾勒飘逸俊秀，切合诗意诗趣，可以说是一画一诗，深谙杜诗底蕴。可以说是“诗中有画，画中有诗”。见三峡刘星《文艺批评：诗情云安，杜鹃情》。
　　 总之，思润先生为人谦和，学识智慧，诗恋挚爱，拳拳一生，怀杜鹃之情，诵时代之风，关怀后学，有师德之行，有兼容之诚，砥砺前行。而今斯人已远，徒留诗签三五卷，更有字画墨痕浅，徒有香雪书中仙。在我的客栈内，我最珍藏的作品里就有朱先生手书的翰墨联对，取自大唐云阳诗人李远的名句：青山不厌千杯酒，白日唯消一局棋。
　　 也许，这字画大抵就是留在笔者心底的“香雪”吧！三峡刘星写于虚拟的“棋艺文化客栈”，是为记。
　　
　　
　　 2023年9月20日星期三。三峡刘星写于重庆云阳。