填写律诗或词时，常涉及声律，也就是汉字的发音“平上去入”四声问题。如果填写律诗没有按照格律要求填写，那就会被人笑话。我曾填过一首《七律•游锦园》——
　　 锦园花木已成形，楼阁亭台点绿坪。
　　 银杏天姿怀别怨，画廊曲折聚离情。
　　 莺来鹊过啼晨旭，水矮山高映晚晴。
　　 漫步油区多少事，何时岁月数峥嵘。
　　 一位朋友读后回复：“‘折’字出格了，折字的位置上应该是一个仄声字，但折字是个平声字。”朋友准确地指出了这个位置上的律格，他对格律有着准确的把握。
　　 朋友说得没有错，如果以《中华新韵》度之，这个字确实出格了，但我用的是《词林正韵》，这就发生了变化。“折”字在《词林正韵》中则是入声字，必须用在仄声的位置上，如果将这个字用在平声位置上，反而是错误的。这首诗中不仅“折”字是入声，“木、阁、别、旭、月”都是入声，其中的“折、阁、别”新韵中被列入了平声，在平水韵中则是入声，当在今体诗中发现这几个字，以新韵来考量，就很容易被认为是平声字。
　　 朋友还提出了“银杏天姿怀别怨”一句的突兀，似乎和整首诗情境不合。这倒是一针见血。我当时写这一句的时候是有感而发，当年建设锦园的时候，华北油田的政协常委们曾经捐款购买了十几棵银杏树，并且捐款数目不小，每人4000元。但到第二年只有四五棵茁壮成长了起来，其余的都因水土不服夭折了。填词的时候我在想，如果那十几棵银杏都成长起来，必将会成为锦园的一道靓丽风景。第二年园中补栽了枫树，原来设计的成林效果一下降低了不少，所以有了心间的“别怨”。我的主张，填诗填词，必须有情境对心灵的触动，每一首诗词的背后一定要有一个故事，这可谓“情景交融”。王国维《人间词话》中的第一观点：“词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句。”袁枚《随园诗话》也无不反应这样的“诗词观”。计有功能写出《唐诗纪事》，孟棨能写出《本事诗》，就是因为诗人的诗中有故事在内，有情境在内。没有故事，没有情境就没有好诗。为了写诗而写诗，永远出不了好诗。
　　 年纪大了学习学习今体诗，讲究讲究格律，这大概和现在的摄影师们用软件修绘原片的心情是一样的，那就是自己看得怎么才能更美，能否给他人带来一些美感，这就行了。今体诗中的格律是一种玩味，本身就是一种“文玩”，玩起来自然有一种独特的体验和愉悦。
　　 不过翻阅古人的诗词，出格出韵的情况很是普遍，这和追求诗词意境、方言使用习惯、辞书未备案头、传抄失误以及入声字使用习惯等等都有关系。如果严格按照《平水韵》来填制诗词，恐怕这今体诗离死亡也就不远了，所以还是《平水韵》、《词林正韵》、《中华新韵》，那一韵用得合意应手就用那一韵，这当是今体诗的前途所在，实在没必要去苛刻。
　　 今体诗的讲究是很多的，有的可以忽略，有的则是不可的，如果忽略，就不要以今体诗的格式出现，叫作古体诗也是很好的。
　　 一般地来说，今体诗律绝的平仄、押平韵、对仗、用典，这是必须遵守的，否则就变成了古体。不过其中也可有所自由。
　　 关于对仗，严格的要求是颔联、颈联都要对仗，且要工对，但也有颔联不对仗的，或者不是工对的；关于用典，有要求用典故的，但也有用典词的，即使用了古诗词中的某一个词，也就是用典。至于平仄，自然有词谱可以借鉴，但词谱中有不少字是可平可仄的，如每一句的首字。在使用可平可仄字眼时，就必须注意“犯孤平”，也就是两个仄调字夹一个平调字，这是绝对不允许的，因为这样的组句，会极大地影响诗的音韵美，会有优美的女高音突然发出了哑叉音一样。有书籍说“一三五不论，二四六分明”，大意不错，但对于第五字来说，就过于宽松，一般是要“论”的。
　　 有的人认为没必要这样讲究，其实是混淆了今体诗和古体诗的区别。古体诗不讲究，今体诗必须讲究。我们写今体诗，其实在形式上玩得就是这些讲究。对于古体诗来说，本来讲究就不多，有平仄间隔，对联尾字押韵即可，且不论平仄韵都可以。所以，当我们不想讲究，担心这些讲究约束诗词意境时，我们就去写古体诗，当我们想玩一点“讲究”，就去写写今体诗。不可把古体诗和今体诗混为一谈。
　　 “千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，这首脍炙人口的诗就不是今体诗，更不是我们常说的“五绝”，而且用的还是仄韵中的入声韵，但并没有影响这诗的优秀，实实在在是一首音韵意境皆绝的诗篇。