一
　　 我是潮汕人，但是说实话，我所在的故乡是没有英歌舞的。
　　 有人会有疑问？英歌舞不是属于潮汕地区的吗？英歌舞是属于潮汕地区的，但并不是每个乡镇每个村落都有英歌舞表演的。
　　 那是在还没疫情之前了，有幸得朋友相约，去揭阳那边看看英歌舞表演。在我心里，潮汕英歌舞当数揭阳地区为代表，当然其他潮汕地区的英歌舞也各有各的特色。
　　 临近春节，我在公众视频号看到了一段又一段的英歌舞排练表演。因三年疫情而被按下暂停，三年后终于恢复以往，多么想前往目睹这个盛大的英歌舞表演……
　　 英歌舞，历史悠久。英歌舞流行于潮汕地区，在《潮阳县志》有过记载，从明代开始，潮阳始有英歌。距今也有三四百年的历史，如今潮阳和普宁英歌舞被列入第一批国家非物质文化遗产名录，成了一种传承，也是属于潮汕地区独有的民间艺术舞蹈。
　　 想起那年去揭阳看英歌舞，那场面那场景，规模宏大，热闹非凡。观看的人，更是万人空巷，摩肩接踵。只见一行人，手拿着棒槌，脸上画着妆容，色彩多样，各有不一。正挥舞着棒槌，随着棒槌发出的碰撞声，表演者们用统一的步伐一路向前，不见唱曲只有锣鼓声伴奏。我挤进人群，用手机记录着这热闹的盛况……
　　 英歌舞表演是没有固定人数的，但一般为双数，最多可达一百零八人一起表演。一百零八人，是按照《水浒传》里的一百零八个英雄好汉的人物进行扮演的。因此，英歌舞表演者大都是年轻的男子，男性以刚劲有力，雄浑粗犷，经妆容与服饰，给人一种磅礴威武，又强壮豪迈的气势，是一种力量与美的震撼。
　　 据说，在潮汕地区的中学学校里，英歌舞被引入课堂。我曾看过，一群学生正拿着棒槌在学校操场练习英歌舞。我想，英歌舞作为国家非遗文化，传承是非常有必要的。
　　 最近几年来，英歌舞开始出现“女英歌舞”表演者。其实，早在上世纪六十年代就有女英歌舞队了。男英歌舞表演者是呈现出一种刚毅有力的形象，但是女英歌舞者，则是柔软细腻的，带着铿锵有力的形象。女英歌舞一般扮演的是历史有名的女将，比如穆桂英、花木兰等女性。
　　 自从疫情放开后，英歌舞表演陆陆续续恢复，除了在本地表演。今年开春还到陕西榆林进行表演，还有在深圳、广州等一线城市也多场次表演。就在今年春节，普宁南山英歌队受邀赴英国伦敦进行文化交流表演。还有今年五一假期，由普宁富美青年英歌队，在泰国曼谷进行表演……如今的英歌舞，除了在祖国南北表演，还“舞”出国门，还被网友们称为“中华战舞”。
　　
　　 二
　　 英歌舞是集戏剧、舞蹈和武术于一体的表演形式，以双手拿棒槌随节奏敲击而发出的声音，给人一种阳刚之气。慢慢的，英歌舞也形成一些不同的流派风格，按舞蹈节奏的板式划分，大致可分为快板英歌、中板英歌和慢板英歌三种。比如潮阳英歌舞，就是属于慢板英歌节奏较慢，慢中呈现势气，势中彰显豪迈，一种既凝重又古朴，还舒展着优美的表演。中板英歌节奏较之慢板英歌略快，其特点是在稳健潇洒，快板英歌舞是节奏快，鼓点紧，并随着队伍的阵势开或合而改变阵行，快板英歌一般分为对打套式、文武派等。
　　 英歌舞的槌法杂多，有旋槌、单双槌，还分单双打、三面打、四面打等。招式也有二十余种，还有变换队伍阵行，如“双龙出海”“田螺圈”“八字双金钱”等。队伍一般分两队，领队为“头槌”和“二槌”，也有多队的再分为“三槌”“四槌”。每槌都一个领舞者，脸上的妆容颜色和角色扮演者也就不一样，比如红脸红须的关公、黑脸黑须的李逵等。每个扮演者需要自己化妆，或是互相化妆，化妆还要按一定的顺序的。在表演过程中的动作也很严格，有规定表演形式是：“挥槌齐眉，眼随槌动，纵胸直背，高低适中；槌花转动，脚勿虚空；斜肩过头，走势凶猛；跳如虎跃，转似旋龙。”在整个表演过程，阵势要万马奔腾，势不可挡之感。再加上表演者要喊出的“嘿嘿”声，大鼓发出的“咚咚”声，两支棒槌碰撞一起而发出的“哒哒”声，场面可谓壮观，给观看者一种气势恢弘的震撼。
　　 我相信在任何表演场景里，最离不开的，还有音乐的辅助。英歌舞表演，自然也和音乐是分不开的。英歌舞是一种威武、阳刚等气势演出，那么在音乐上，就需要共同的风格特点。那么就需要威武、阳刚为特色，还要与舞蹈在音乐律动上矫健、威猛等风格是一致的，达到音乐与舞蹈的紧密契合。比如英歌舞音乐乐器有大鼓、月锣等组成的锣鼓队，锣鼓队也需要根据所表演的英歌舞中的快板、中板、慢板三种类型，进行选择乐器，表演种类不一样，那么乐器组成的锣鼓队也就不相同了。
　　
　　 三
　　 据说，潮汕英歌舞的起源，可追溯至中国古老的傩舞，也称鬼戏。英歌舞与傩舞不一样的地方就是一个是戴面具，一个是画脸谱，不管是画脸谱还是戴面具，总是给人一种凶神恶煞之感。还有英歌舞的队形变化，也神似古老傩舞的驱鬼动作等，可以得出英歌舞大概率是从古老傩舞改造而来的。
　　 其实，英歌舞的历史源头，还有着其他不同的说法。一是时任潮州知府吴颖的《潮州风俗考》有记载：“潮州农者，春时数十辈，插秧田中，命一人捶鼓，每鼓一巡，群歌竟作，连日不绝，名曰秧歌。”在潮汕话里“秧歌”是“英歌”音似，也就是有英歌舞之称。二是源于河南花鼓的“霸王鞭”，被引入潮汕地区后改编而来。三是来自福建莆田的花鼓舞，由于潮汕和福建相邻，传统习俗文化也相同，民族舞蹈特色也就相同。四是陕北的腰鼓，也有着相似之处，如其舞蹈步伐，形成如今一南一北可以相媲美的舞蹈。
　　 有许多研究英歌舞的学者，他们有着不用的研究发现。比如韩山师范学院柳剑文教授多年来对潮汕英歌舞的研究，他认为英歌舞是男子群体武舞，和农事、婚恋等无关的，并非起源于“秧歌”或“花鼓”。从英歌舞表演者手持双棒或一手持棒一手握鼓，服装大都是武者装扮，扮演的都是梁山好汉，表演动作带有明显的南拳武术特点。再加上英歌舞表演为大型队舞，表演形式为戏剧和武术融合，是属于潮汕本地和外来文化相互交融所导致的。
　　 在《潮汕民俗大典》中也有记载英歌舞的由来，除了是古代祭祀仪式的傩舞改编而来，还是山东大鼓子秧歌等演化而来。还有在明清时期，反清复明者，为了反抗官府豪强练习武艺改编而来等。有多种起源，但是更多的学者们都一致认为，英歌舞并无单一起源，不管有多少传说，多少起源，如今的英歌舞早已成为了潮汕本土独特的民间艺术舞蹈，这是数百年潮汕先祖们流传下的文化瑰宝，我们应该传承与弘扬英歌舞的文化！
　　
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