认识上海著名沪剧演员陈甦萍已经13个年头了，每当听到电台播放她在沪剧《陶行知》中演唱的经典片段，每当听到她甜美的充满沪剧味的唱音，我就会想起和她相识的日子。
　　
　　 一
　　
　　 那是2003年12月的一天，我正在创作《陶行知的童年时代》长篇小说。这是我在安徽歙县陶行知故乡和他的第一夫人汪纯宜的故乡休宁考察后的写真，在考察中，我获得了好多陶行知和汪纯宜童年和少年时的鲜为人知的故事，填补了我写作上的空白，我为有了新的写作材料而高兴。
　　 忽然，办公室的门被推开了，门口站着一位50多岁的中年人，他挥手和我打招呼。“啊哈兄长，知道你在这里，我终于找来了……”
　　 我仔细看着这位陌生人，一时却怎么也想不起来。中年人立即快言快语做自我介绍：“怎么不认识了，前年我在市里一个文学讨论会上见到你……”他这一说，我很快想起来了，原来他就是上海长宁沪剧团演出部的经理史济镗先生。我马上请他坐下来，为他倒茶。
　　 小坐间，史济镗先生谈起了许多学校正在开展学习人民教育家陶行知先生“捧着一颗心来，不带半根草去”的教育活动，为了让真实的陶行知鲜活地走近=到大家面前，上海长宁沪剧团经过周密调研决定，着手编写陶行知先生的剧本，准备排练后向市内外演出。他说：“我知道你在写陶行知的故事，就慕名而来，想请您当我们剧团《陶行知》剧本的文学顾问。”
　　 怎么办呢？我推脱不掉，就表示了同意。
　　 半个月后，我接到了史济镗先生打来的电话，他说：长宁沪剧团的团长和著名演员张杏声、陈甦萍，还有编剧准备赴陶行知纪念馆参观，还要举行讨论会……
　　 顾问顾问，不能顾而不问，我对自己有了一份严格的要求。午后，我乘车急急赶到陶行知纪念馆，见到了长宁沪剧团的团长奚根虎和罗国贤编剧，还有高雪君执导；除此之外就是著名沪剧演员张杏声、陈甦萍、吴梅影、李恩来、方佩华、顾春荣等。在会议室，史济镗兴致勃勃地递来了一本由他们剧团刚脱稿的剧本《陶行知》。罗国贤编剧笑着走过来对我说：“这还是初稿，请您多指正！”我知道她是国家一级编剧，曾经编过陶行知电视剧，她对陶行知的生平是了解的，所以觉得她说话谦虚客气了，让我有点受惊若宠。
　　 接着，我们就剧本的框架结构和内容，就陶行知先生的生平，以及他在我国特定时期倡导的乡村爱的教育理念进行了讨论。沪剧团还向我颁发了大型沪剧《陶行知》文学顾问的大红聘书。那一刻，我觉得自己身上的担子很沉重！
　　 因为读过陶行知的传记和本人先后二次自费赴安徽实地考察，对陶行知的有关史料比较清楚，先生的高尚品德以及对教育矢志不渝的精神，都在告诉我们，作为人民教师，所应负的责任，所应有的精神，所应具备的理想，是多么的重要，多么的可贵啊！要把先生“捧着一颗心来，不带半根草去”的无私奉献精神从剧本中反映出来，这是值得时代学习借鉴的，这种教育精神没有过时。
　　 大型沪剧《陶行知》创作提纲所构思的故事情节，在经过讨论后，决定将时代背景从1930年创办晓庄师范写起，选择这个特定的艰苦环境，彰显一代教育家的伟大和丰功伟绩。
　　 通过讨论，一致认为整个剧本的内容应该是正能量的，倡导实事求是，故事情节不能脱离一个真实生活中的陶行知，不能把陶行知先生“神化”，而是要把他当作一个崇高、伟大而又平凡的典型人物来塑造，这样才能立足生活，真实反映一个有血有肉的陶行知。陶行知先生作为一代有作为的人民教育家，他的身上应和凡人一样，也有浓浓的亲情、爱情、师生之情、敬业之情。在家里，他是母亲的好儿子、妻子的好丈夫、儿子的好父亲；在学校，他是学生的好老师；在社会面前，他是一个热爱祖国的民主主义革命的坚强斗士。展示他崇高和伟大鲜活的人物个性和人格魅力。
　　 剧情时间从陶行知先生39岁开始，一直写到他55岁逝世为止，撰写了陶行知开创教育事业的坎坷历程，通过剧情故事环环相扣，在曲折多变的时代生活和矛盾中展示其“捧着一颗心来，不带半根草去”的高尚情操和“爱满天下”的光辉人生。就时间和空间的切入点而言，我以为是很有时代特征的，是合理的，只有在艰难困苦的生活旅程中才能展示一代教育家的魅力和风范。
　　 这样，就定下了大型沪剧《陶行知 》为五幕。剧本经过多次修改，从定稿到排练，时间不到三个月，速度之快，人心所齐是少见的。
　　 2004年2月25日的早春二月，长宁沪剧团正式搭班子排演。剧本由张杏声、陈甦萍、赵惠芳、吴梅影、李恩来、方佩华、顾春荣等联袂演出。新戏沪剧《陶行知》沿着陶行知在上海等地办学奋斗的足迹，重点展示这位伟大的人民教育家“捧着一颗心来，不带半根草去”的高风亮节和“爱满天下”的光辉人生。
　　 五幕沪剧《陶行知》第一场是讲南京晓庄师范的事情；第二场是讲陶行知逃离南京后到上海宝山开办山海工学团的事，陶行知先生与亡妻汪纯宜梦中相会、互诉别恨的情节，很有苏东坡《江城子》一词中“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”的浪漫主义色彩，有较强的可看性和感染力；第三场是讲在抗战时期；陶先生开展教育救国运动，在重庆开办育才学校的事；第四场是抗战胜利后，陶先生回到上海开展民主教育运动的事；第五场特务张子善派遣陶先生的学生林谷英暗杀陶先生、林谷英最后投井自尽的情节亦很有可看性，表达了正义战胜邪恶的信念。陶先生在接获可能会遭暗杀消息时，先生和他妻子吴树琴两人的相互劝离，这场戏又是多么的感人。然先生仍是临危不惧，尽全力让吴树琴离开险境，自己则坚守阵地，最终因操劳过度，旧病复发而倒在了书桌上……
　　 为了演好这台沪剧， 由二位国家一级演员张杏声和陈甦萍主演。在排演到正式演出这个过程中，演员们的适应能力和演出能力是很强的。特别是在剧中扮演不同时期陶行知的两个妻子的陈甦萍，任务更加艰巨。扮演这两个时代不同的女子角色，没有一点才华和艺术功底是不可能成功的。能不能一步到位，把双方的志同道合，双方的爱，双方的心理描述表露得淋漓尽致，这就成为陈甦萍的坚攻战。陈甦萍除了扮演结发妻子汪纯宜外，还扮演后一位夫人吴树琴，她既是陶行知的学生，又是陶行知创办的学校的老师，表现了吴树琴和陶行知志趣相投，感情弥笃，患难与共，生死相依的真实轨迹。
　　 在剧中，她（扮演吴树琴）和陶行知〔张杏生扮演〕对唱的那段”小月亮”，抒发了真挚的爱情和共同的理想。陈甦萍唱得深沉而又清新，被观众在街巷尾到处传唱，成为她新唱腔的一份代表作。沪剧陶行知演出一炮打响，受到市内外观众好评，对推进学陶师陶起到了重要宣传作用，市内剧场连续爆满，很快演出一百多场，观众十五万多……
　　 当我们夸赞陈甦萍时，她说：“说实在的，当时我确实心理负担很重，陶先生前后两个夫人经历的年月不同，怕演不好被人笑话，但想到陶行知的事业成功也是和这两位夫人的支持是分不开的，演好她们就是塑造陶先生的真实的高大形象，于是就信心倍增，通过参观陶行知纪念馆和观看有关书籍，认认真真地走近她们身前的时代背景去体会，带着一种学习的精神和爱心去演和唱，相信自己一定能成功。”功夫不负有心人，通过几次和著名演员张杏生的排练，她把一曲“小月亮”唱得深情并茂，婉转动听，催人泪下。她对艺术不懈的追求完美的表演功底，受到观众的赞赏！
　　 当剧情临结束的时候，我们看到舞台设计的完美。陶行知先生似点起了蜡烛，一支两支，十支二十支……室内一片光明，具有人生点燃的就是光明，也有很高的美学意义，加上陶行知的深情呼唤和幕后伴唱、天幕上打出的“捧着一颗心来，不带半根草去”的大字，更加有了曲终奏雅的强烈的震撼力。多么美的谢幕，这就是艺术的创造！内含的意义深刻，沪剧陶行知不只是歌颂陶行知一个人，而是在赞美千千万万个优秀的人民教师，他们就像蜡烛一样，照亮了别人，这必将是学陶的成果，很有意义！
　　 从沪剧《陶行知》的创意到创作，从排练到演出，我大多参与了这个过程。所有这一切，自然都是义务的，因为我喜欢沪剧这一地方戏所带给我们的魅力。
　　 总而言之，大型沪剧《陶行知》一经问世，就在上海滩产生“万人争说《陶行知》，万人学唱《陶行知》”中唱词的轰动效应。人们都能情不自禁地伸出大拇指，说一声：“这是好戏！”
　　 沪剧《陶行知》开演时，陶行知学生、全国陶研会会长、全国教育工会原主席方明、著名沪剧表演艺术家杨飞飞等到场祝贺，他们发表了热情洋溢的讲话。此剧的大获成功，这在当年的上海戏曲史上堪称是一大事，往事历历在目。
　　
　　 二
　　
　　 也就是这个时候，我和陈甦萍有了多次接触，同时也了解了她一心为沪剧作奉献的美好心灵。从我们几次的接触和谈话中了解到，陈甦萍真是个了不起的沪剧演员，她从走进沪剧门开始，特别是从剧情中任主演开始，已演了整整4000多场。其中《魂断蓝桥》、《歌女飘零》、《蝴蝶夫人》、《少奶奶的扇子》、《雷雨》、《秋海棠》、《风雨中秋夜》、《江姐》、《文红老师》等，她的许多唱段已经被众多沪剧迷所追捧，她的粉丝遍布市内外。
　　 说到她的粉丝，其中还有一个她会见粉丝的故事。那是陶行知剧组在宝山各地演出时，其中有个女子叫燕青的，就是她的忠实粉丝。燕青反反复复看了好几遍《陶行知》，把她的许多唱词用录音机录下来，每天一到家就要打开收录机，播放陈甦萍的唱段，还学习她的唱腔自娱自乐，达到了如痴如醉的地步。不久，当燕青在她丈夫的朋友根明处知道我和陈甦萍比较熟悉时，就请好友根明找到我，提出想见一下心中的女神陈甦萍，她的这种心情是迫切的。当时沪剧陶行知已经在上海各个区县隆重开演。
　　 当我知道了这件事情后，心想，陈甦萍不知道愿意见燕青这个粉丝吗？在一次演出间隙，我把这件事情对陈甦萍说了，没想到陈甦萍听了后笑着说：“好的，等陶剧演出一个阶段休整时，我们约个时间见一下面，还让我代为当面谢谢她。”她说：“没想到基层还有这样的一个真正的沪剧迷。”说话时她的眼眶有点湿润了，这也许是她激动极了。
　　 就这样，我把这消息告诉了文友根明。记得那天傍晚，我们约好了时间，由燕青开车，把我们和陈甦萍一起接到了美兰湖她家自己建造的别墅。当我们坐在沙发上一起喝茶时，燕青表达了她对陈甦萍的敬仰之情，述说了她不仅喜欢听陈甦萍的《陶行知》、《雷雨》和《魂断蓝桥》等剧的精美唱段，还想请她讲讲如何走上沪剧之路的故事。陈甦萍一激动，就干脆站起来清唱了，她唱了好几曲燕青喜欢听的唱段，我们被她婉转动听的唱腔陶醉了。
　　 接着，陈甦萍娓娓讲起了她的沪剧生涯。于是，我对她热爱沪剧的生涯有了一个比较清楚的了解。
　　 原来，陈甦萍并非戏曲世家出身，她的父亲是工人，母亲是街道托儿所工作人员，父母的共同爱好就是沪剧，只要收音机里有沪剧节目，他们就会专心聆听。那时，在读高中就读的陈甦萍耳濡目染深受影响，不但经常一起欣赏，而且不时跟着收音机一起学上几段上海名家沪剧唱腔，由于她从小喜欢跟着爸爸学打拳。所以陈甦萍一边唱，一边还像京剧演员那样，常常学着武腔在地上翻几个跟斗。陈甦萍在学校是班级的文体委员, 参加过学校的文艺小分队，演过学校排练的京剧，她的新疆舞也跳得很美。
　　 那是1978 年，上海各区县剧团开始陆续恢复对外招生，说来也是巧合，陈甦萍的音乐老师是一个沪剧票友，经常参加沪东工人文化宫的业余演出。他在区里开会时得到这个消息，第一时间就把消息告诉了他所喜欢的陈魅萍，因为老师觉得陈甦萍的嗓子特别合适唱沪剧，接着他又希望陈甦萍的父母支持女儿去报考，父母一听非常乐意，她父亲高兴地说：“好的，女儿唱会了沪剧，我们在收音机里也能听到她的声音！”
　　 陈甦萍得到父母的支持，信心培增。为了应考的唱段，她废寝忘食地作了精心准备，她先后告诉了老师和父母，她最为得意的和喜欢唱的沪剧传统戏就是《阿必大回娘家》中的“手弹棉花想想苦”。
　　 这天，她来到率先招考的上海县沪剧团，考官们听了她的演唱，当场就被震撼了，决定录取。陈甦萍的父母知道后，觉得剧团地处郊外，路途遥远，就迟迟未让女儿去报到。剧团曾特地派人到达杨浦来争取，并且一直为她保留着这个名额。
　　 不久，长宁沪剧团也开始招生，她抱着试试的态度去了，主要是点点艺术爱好的深浅。经过测试，同样很快录取了她。由于长宁区是在市内，交通比较方便，父母终于爽快答应了。1978 年底，18岁的陈甦萍来到长宁沪剧团报到，跨进了她梦想中的沪剧之门。进团后不久，长宁沪剧团就开始排演《秋海棠》，《秋海棠》有“民国第一言情小说”、旧中国“第一悲剧”著称。该小说的故事原形是军阀时期天津著名的京剧艺人刘汉臣、高玉奎被军阀褚玉璞迫害至死的新闻事件。四十年代“鸳鸯蝴蝶派”代表作家秦瘦鸥首次将这个故事改编为小说，剧情为天津女子师范高材生罗湘绮，在毕业典礼上被镇守使袁宝藩看中，藉势强娶罗为妾。有名噪一时的旦角秋海棠来津演出，因其艺兄赵玉昆肇祸，谒袁求助，得晤湘绮，彼此意气相投，遂盟永好；事泄后，袁毁秋海棠面容，深锢湘绮。秋海棠携与湘绮所生之女梅宝隐居僻壤。十余年后，梅宝长成，为生计，从师习京戏，秋海棠力加阻挠。后秋海棠带梅宝到上海，困居逆旅，梅宝外出卖唱，在酒肆被无赖调戏，青年罗少华仗义解围，并悉其父病重，倾囊相助。此前，军阀战败，袁宝藩垮台，湘绮遂得自由，遍访秋海棠无着，适其兄罗裕华电召来沪。罗少华是湘绮兄裕华之子，湘绮因少华热恋梅宝，同去酒肆，母女得以相逢。其时秋海棠病入膏肓，不愿再见湘绮，当湘绮赶到时，他已跳楼自尽。导致不可逆转的社会悲剧。此剧和小说一样引起了巨大的社会反响，《秋海棠》曾经多次被搬上舞台。轰动全国。