怎样鉴赏现代诗歌？这大概是每一个诗歌爱好者都会遇到和关心的问题。经过这几年对相关理论的阅读学习和实践锻炼，我逐渐摸索和积累了一些鉴赏诗歌的心得体会。今天本人愿意不揣浅陋，在此和大家分享交流这些心得体会，以便相互学习，共同进步。如有不妥之处，敬请各位诗歌爱好者海涵和谅解。
　　 诗歌是人类的精神花园，聚焦了真善美，凝结着最深厚的思想和感情，是运用最凝练的文字表达最丰富的思想和感情的一门艺术。诗歌鉴赏就是通过对诗歌的阅读和解析，理解诗人所要表现或者隐藏于诗歌里的真善美思想和情感，以最终达到升华自己思想和情感，净化我们的灵魂，提升我们人生境界的目的。因此，我个人认为诗歌的灵魂就是对真善美的本质反映和内在追求。
　　 一、诗歌鉴赏需要坚持的原则和态度
　　 什么是诗歌？什么样的诗歌才是优秀的诗歌？当然这个很难做统一的硬性标准和要求。著名诗论家谭德晶曾给现代诗歌下了这样一个定义：诗是节奏化的最有意味的语言形式。这个定义有一定的道理，因为这个定义特别强调了诗歌的形式美。但诗歌又不仅限于此，在此引用谭德晶的关于诗歌的定义，只是引导我们进一步思考诗歌的本质。按照我对现代诗歌地理解，现代诗歌必须有这样两个方面：第一，诗歌主旨必须歌颂和追求真善美，鞭挞假恶丑；必须对人生和生命充满人文关怀和终极关怀；必须充满真挚的感情和深刻的思想。这是从诗歌的内容和主旨来讲，换句话说，就是要言之有物。第二，诗歌的形式除了分行之外，还必须具有音韵的美感和意味。这是从诗歌的形式而言。换句话说，就是诗歌的语言必须凝练优美有意味，这就要求我们在言之有物的同时还必须要言之有文。在这两方面结合较好的诗歌很多。例如现代诗人戴望舒的诗句：“撑着油纸伞/独自彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘……”这首诗歌不仅蕴含着丰富细腻的思想感情，而且蕴含着诗歌鲜明的节奏和意味。只要具备上述两个方面，我们基本可以判断，这就是一首诗歌，而且是很不错很优秀的一首诗歌，因为它包含了诗歌所要求的形式美和内容美的有机统一。
　　 因此在对诗歌内容和形式都必须具备的这两个前提下，我认为，诗歌爱好者首要的是坚持“自由之思想，独立之人格”这个原则去鉴赏现代诗歌，这个原则是借用清华大学著名导师陈寅恪治理学术时所用的方针。现代诗歌发展到现在，流派繁多，风格各异，正像有的人喜欢喝茶水，有的人喜欢喝咖啡，有的人喜欢喝饮料，还有的人喜欢喝白开水是一个道理。我们作为诗歌爱好者就要品读和欣赏各种流派和各种风格的诗歌，因此就要坚持“自由之思想，独立之人格”。只有坚持自由之思想，消除和摆脱门户与流派之见，只有诗歌爱好者自由地采集百花，才能酿出甜美的蜂蜜。而且，诗歌的留白和意象都需要鉴赏者能自由地展开想象。当然，在阅读各种诗歌的时候，在了解各种诗歌的基础上，一方面要坚持自由之思想，另一方面还必须坚持独立之人格，才能不为纷繁复杂，流派各异甚至是一些不太积极健康或者颓废下流的诗歌所迷惑，才能保持自身的独立性和保持自我。
　　 其次，再和诗歌爱好者们探讨一下鉴赏诗歌应持有的心态。我个人认为对现代诗歌首先要抱着欣赏的心态，要善于发现诗歌中的亮点，要努力挖掘和发现诗歌的闪光点；其次还要抱有感恩，博爱、友善的心态。诗歌爱好者要感恩生活，热爱生活，博爱众生，友善待人。因为诗人多数都很敏感而且对真善美有着不懈的追求，诗人往往又是最孤独的灵魂。所以诗歌爱好者只有持有这样的一些心态才能静下心来，与诗人进行心灵的交谈，真正能读懂诗人的心灵；也只有持有这些心态，才能写出大气、精彩的现代诗歌。
　　 总的来说，诗歌爱好者只有坚持“自由之思想，独立之人格”这个总原则，同时持有欣赏、感恩、博爱、友善的心态，才能鉴赏和写出一篇优秀的诗歌，才能激励诗人们更加努力地进行创作。因此，也只有在这个总原则和这四种心态指导下，不同风格和不同流派的诗歌才能共同进步，共同发展，才能互相借鉴，互相学习，互相竞争，互相砥砺，才能实现当今和未来诗歌的共同发展和共同繁荣的局面。
　　 二、具体方法和步骤
　　 接下来，我再和大家分享一下鉴赏诗歌的一些具体的心得体会。鉴赏一篇诗歌大致需要从七个方面入手，需要对原作至少要阅读三遍以上。当然，具体到每篇诗歌不需要这七个方面面面俱到，但最少要针对这首诗歌鉴赏和解析出三到四个比较突出的特征。以下就分步骤介绍和交流我在鉴赏诗歌方面的一些心得。
　　 1. 第一个方面：鉴赏诗歌的分类和定性
　　 对于一篇诗歌，在我们鉴赏和解析之前，首先要通读诗歌一遍，在总体上给诗歌进行把握和分类。诗歌的分类方法很多，但不外乎：写景诗歌、抒情诗歌，叙事诗歌，讽刺诗歌，哲理诗歌等，当然有的诗歌会有很多交融，比如有的诗歌既叙事又抒情，有的诗歌既讽刺要饱含哲理等等，这就需要诗歌爱好者分辨出那一类性质占主要，从而进行鉴赏和做出评判。那么如何鉴赏和判别诗歌的分类呢？以下是我搜集的大致评判诗歌分类的依据，诗歌爱好者可以据此鉴赏和评判。
　　 所谓叙事诗歌：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。所谓抒情诗歌:主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。所谓哲理诗歌：哲理诗是表现诗人的哲学观点、反映哲学道理的诗。这种诗内容深沉浑厚、含蓄、隽永，多将哲学的抽象哲理含蕴于鲜明的艺术形象之中。所谓讽刺诗歌，用语包含讽刺内容的诗歌。以嘲讽、讥刺的手法，描述生活中落后、消极、反动的事物，具有强烈的政治性和战斗性。
　　 2. 第二个方面：鉴赏诗歌的主旨和内容
　　 在完成对诗歌的整体把握后，接着要鉴赏诗歌的中心思想或者说是诗歌的主旨和立意。一篇好的诗歌其主旨应当积极健康，其立意应当高远，应当体现对真善美的追求，对假恶丑的鞭挞，还应当体现对人类的人文关怀和终极信仰的关怀等等。这是一篇优秀诗歌的基本要求。现代诗歌由于流派繁多，风格各异，要完全无误地归纳出诗歌的主旨也并不是一件很容易的事情，这就需要我们平时要善于积累和锻炼，在每次读完一篇诗歌后，可以试着用一句话或者两句话说明诗歌的内容，经常这样的练习后，对诗歌的整体把握能力会得到很大提升。
　　 在鉴赏诗歌主旨时候，要特别注意如果诗歌中体现出对真善美的追求或者赞美，对假恶丑的批判和鞭挞，这样的诗歌主旨要进行深层次的挖掘。在鉴赏诗歌主旨时除了这些正能量的需要积极肯定外，还有那些道法自然，归去来兮类的淡泊和宁静的田园诗歌，这类诗歌也要给予充分的赞美。另外还有描写个人心事抒发个人情感的诗歌，这类诗歌有的以悲伤为主调，有的以喜悦为基调，但不管是哪一种，如果诗人能够跳出“小我”，走向升华后的“大我”，不仅仅是悲伤自己的悲伤，不仅仅是喜悦自己的喜悦，而且与广大人民共悲伤，共喜悦，那么这类诗歌主旨也是值得我们品鉴和学习。还有一类诗歌主旨是关于思想和灵魂的诗歌，这类诗歌最难把握，但是可以从宗教的终极信仰和人类的普世价值入手，例如，有关信仰、自由、平等、博爱以及实现个人价值等思想，这些也要求我们给予充分的理解并学习之。
　　 3. 第三个方面：鉴赏诗歌的情感和思想
　　 诗是抒情的艺术，情绪和情感是诗的基础。与其他文体相比，诗更能充分地显示诗人的品格和情怀。因此，鉴赏和读懂一篇诗歌的情感就对诗歌爱好者具有重要意义。诗歌爱好者要读懂诗歌中所表现的思想和感情——例如：深沉的思想，诚实的品质，宽宏的怀抱，自然的意趣，情致婉约，风骨挺拔，以及操守、格调、丰神等人格魅力来抒情志，明教化，寄情思，逞才能。所以现代诗歌中的情感能以默默的持久的力量，改造并提高人们的精神境界，净化人们的灵魂。
　　 例如诗人流沙河的《理想》这首诗是一首哲理诗。在这首诗里作者指出了理想的特征、内涵，以及对人生、历史、社会的重大意义，号召人们树立远大的理想，挥鞭起程，为理想而努力奋斗。这正是作者在这首诗中所抒发的强烈的思想感情，也是作者所热切期望的。这样的诗歌情感，每一个读者都会被感染得激情亢奋，热情高涨。因此，作为一个诗歌爱好者要充分的鉴赏和挖掘出诗人蕴藏在诗歌里面的情感。
　　 4. 第四个方面：鉴赏诗歌的修辞和手法
　　 鉴赏一篇诗歌还需要分析诗歌创作中所使用的修辞方法和表现手法以及篇章结构，要找出诗歌中修辞表现的最闪亮的出彩之处。这里我搜集了一些关于诗歌修辞和表现手法以及篇章结构的资料，大家可以根据这些资料进一步熟悉诗歌的修辞、表现手法和篇章结构：①修辞方法主要有：比喻、比拟、设问、反问、借代、对偶、夸张、用典、互文、反复、排比、双关等。②表现手法主要有：表达方式：记叙、议论、描写、抒情。这其中描写、抒情是考查的重点。抒情手法分为直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情（分为借景抒情、托物言志，情景交融）两种。情景交融包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。③篇章结构主要有：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫、画龙点睛、浑然天成等。
　　 在这里诗歌爱好者需要注意的是，这些修辞和表现手法以及篇章结构当然不是诗歌的每一种分析方法都要面面俱到，巨细无遗地进行鉴赏分析，而是要重点理解和分析那些作者运用最多和最突出，最能体现诗歌意境和主旨的修辞、表现方法和篇章结构。
　　 5. 第五个方面：鉴赏诗歌的意象和意境
　　 诗歌鉴赏需要进一步分析诗歌创作中的意象和意境。意象从理论上很难解释，但是可以这样做一个简单的类比，如果在读诗歌的时候，经常会出现一些生动的画面，那么在描写这些画面的时候，诗歌的意象已经就显示出来。因此我们要通过诗人的描述，捕捉意象，体察诗情。“意”是作者表达的中心，寄托的思想、情感；“象”是具象，具体可感的事物。“意象”合指作家头脑中所形成的客观形象和主观情趣的有机融合，也指表现在作品里的、包含着主观思想情趣的具体形象。如《我爱这土地》中的“鸟”、“土地”、“河流”、“风”、“黎明”等就是寄予作者丰富的思想感情的具体可感的事物，即为意象。诗歌是抒情的，除了少数直接抒情，大多数都要为情感抒发找个可代表、可象征、可寄托的具体的“象”。因此把握意象是真正解读诗歌的第一步。
　　 那么什么是意境？意境，是文艺作品中所描绘的自然或生活的图景（“境”）与作者的思想感情（“意”）相融合而形成的一种艺术境界，一种和谐而广阔的、能够诱发鉴赏者丰富想象并从而获得美的享受的艺术境界。意境特点主要有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂、清新优美等等。抓住以上这类关键词、并联系具体诗歌反复训练，就不难做到“明意境”的要求，即在充分理解诗句、并将诗句散文化的基础上，概括出其所表现的艺术境界的特点，例如一些边塞诗的慷慨悲壮、田园诗的恬淡自然，再如一些写景诗的雄浑壮观、隐逸诗（或思亲诗）的孤独冷寂，等等。
　　 总之，意象是诗作中作者所写之景、所示之物（“象”）与作者借景抒情的“情”、咏物言志的“志”（“意”）的完美结合。意境通过某些诗句或整首诗体现出来，而意象则通过单个的“象”体现出来。古典诗歌中的意象往往是约定俗成、有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。意境是作者在诗作中所创造的一幅画面，这幅画面凝聚着作者独特的情思，它是读者获得审美趣味的基石。由意象入意境是把握意境的较好方法。
　　 6.第六个方面：鉴赏诗歌的语言和留白。
　　 诗歌的鉴赏需要对诗歌的语言进行分析，诗歌语言是清新？华丽？朴实？简练？委婉？流畅？晦涩？富含张力？含蓄隽永？留白？等等，这些我们都要进行鉴赏和评判。诗是精炼的语言，一句话乃至一个字，里面蕴藏着深厚的旨趣，所以诗家以一字称工，刻意锤炼，以求其精深。对诗歌的炼字进行推敲，从而品味语言的隽美。动词、形容词、数量词、叠词等等都是关键词。
　　 诗歌是语言的艺术，诗歌中的语言是诗人千锤百炼的结果。“两句三年得，一吟双泪流。”“吟安一个字，拈断数茎须”等都说明了这个道理。诗歌的语言是富含哲理的、含蓄隽永的、凝练深沉的、生动流畅的、形象传神的、充满情感的，往往言在此而意在彼，言有尽而意无穷。这都给诗歌的鉴赏和审美带来了一定的困难。所以，在进行诗歌鉴赏时应当注意语言的品味。例如著名诗人顾城在《一代人》中写道：黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。全诗只有两句话，虽短小却警醒世人，表明作者及整个时代人们的心声：渴望光明，自由与个人价值的实现。语言含蓄隽永，深刻蕴藉。