诚如者夫长篇小说《小贫协主席》里面大队书记所言，者夫今年已到五十而知天命之年了，不怕者夫生气，俗话说三十不发四十不富，接着接下来的话呢，我就不便继续说下去了，其实呢，找死路有什么好说的，生是一种缘分，死未必吧是一种缘分。生老病死是自然法则，只是我们需要问问我们活得值得吗？当然，值得也得活，不值得也得活。好像我和他开玩笑一样，许多人都是去世了才名声大噪。或许你两百年以后也名声大噪呢，他笑笑可能够哦！他是底气十足，好像写文章一样不厌其烦的改！对搞文艺的人来说出门好像中彩一样，但是对许多爱好者说写作是一种生活，好像人撒尿一样自然。储存满了想排泄一下。对搞文学艺术的人来说，年纪不是问题，高龄以后硕果累累者不胜枚举，可以说进入艺术的殿堂人就可以老骥伏枥志在千里。就文学创作而言，四十岁到五十岁是文学创作的黄金时期，这个时期社会经验丰富，阅历也充分，体力记忆力都还好，者夫的《小贫协主席》就创作于这个时期，借《红楼梦》一句话说，字字看来皆是血，十年辛苦不寻常。
　　 在这个追名逐利，奔命应酬的时代。倘若不能够破釜沉舟，平心静气地坐下来痛定思痛搞一部死后可慰以枕头的作品。一部用心用情之深的作品很难和读者见面。粗制滥造的作品有之，但不可能使读者感动的，更加不可能唤醒人性。如今作品可谓汗牛充栋，在大浪淘沙的洗礼下，沉淀下来的才是金光闪闪赋予价值的黄金，无论货币怎样贬值，黄金的价值都是实实在在的。用心良苦的文学价值不是一朝成就的，那日日夜夜的耕耘，只有作者清楚几易其稿了。时光如梭，岁月不等人，庆幸中国距《白鹿原》之后又一高峰已经初见成形。
　　 我认为文学必须有思想，有思想才有灵魂。有灵魂才有生命的灵性。有灵魂的作品才有底气让人百读不厌，才有资格流芳百世。一样叫作品，因为有思想的灵魂，有文化的内涵，有人性的感召力，有智慧的传承，有历史使命感的骨肉故叫名著。生命赋予生活意义。生活赋予生命价值。有灵魂的人才能够不至于沦为行尸走肉。
　　 当一个人白发苍苍的时间（当然这里不是少年白先补白下）回忆起自己所走过的路，那是一个值得回忆，值得反省的过程。孔子有言朝闻夕死。或许就是这个意思，但许多人到垂暮之年不禁感叹。年轻人真好呀，而我们夕阳无限好，只是近黄昏！人能够不断反省自己，把智慧和灵魂无私授道于后代，是搞创者作的幸福和光荣。然而，现实是一个太上老君的丹炉，成仙丹者有之，能够如孙悟空火眼金睛者少之又少。比如；假如这个人是一个文盲，假如这个人又是哑巴，假如这个人某天又去世了，太多的假设。想说明什么呢？难道我们就让历史的见证因为惧怕，不敢说话。一代代人的离去而烟消云散吗？历史就是历史，任何人都无法篡改，任何人都不可能杜撰。正视历史是人性所善。
　　 这个人或许是平凡的，平凡得有点瓜，平凡得实在有盐有味，但他有平凡人生存的权力，即便他身边的人是高人，是善于弄权，善于整人，善于论道的人。而他呢？只是一位如狗一样被贱大的，最平凡不过的人，他可以童真般看着蚂蚁打架，还扬言好玩得很！这个人就是者夫作品里面主人公小贫协主席，他有职无权，顶多讲讲忆苦思甜，好像一头水牛一样，被时代风浪牵着鼻子走。鼻子坚硬不过牛鼻索，而那个时代又是一个信仰疯狂，心灵很畸形，历史发展特曲折的年代。这样的小说就更加扣人心弦了。
　　 就小说叙事手法而言，者夫的小说，有一反中国小说笔触的常态，就中国的小说而言，都是才子配佳人，主人公都是上知天文，下知地理，天上知一半，地上全知。貌若潘安，让女人神往，足能够让女人茶不思饭不想，得相思病。有的作品呢？把人塑造得好像神一样打不死，烧不坏。好像莲花一样出淤泥而不染，不食人间烟火。没有性欲，没有人性，不知痛，无私利是圣人。就几千年的文化一笔触性就视为黄色，万恶淫为首。在性方面高尚眼看到的都是美的享受，鄙眼看到的都是淫乱。就像面对人体艺术一样。懂艺术的看到酮体是美的艺术熏陶。东方文化伟大，西方文化也博大。者夫学贯中西。有人笑话他，你就是西方文化的怪胚，他笑答道：“中国人从生下来骨子里就有深深孔夫子的思想，根深蒂固是任何文化都不可能占据其位置的。”
　　 小贫主席在这段特别的历史里他就是一个人，一个平凡不过的人，好像我一样，也好像你一样。对了！他就是从发芽到长成爬在地里的瓜藤。自然环境的一切天灾人祸都足以毁灭他，都可以令他痛。我们都喜欢说顺藤摸瓜。沿着瓜藤或许我们能够摸到瓜花，或者摸到正在成长的瓜娃子。甚至还有老南瓜。作品就好像牵藤结瓜的过程，我们种瓜得瓜，种豆得豆。但我们太忽略瓜藤了，没藤的贡献又怎么有瓜和豆。我们读者就是顺藤摸瓜者。而这些有思想有内涵有魂魄有精神有文明的人，可以称其为传道者，或者简单叫师，他们的优点往往不可能荣于一人之身，当然缺点也不可能好像口袋一样见者便收，来者不拒。这样子的作品就好像卡夫卡的作品一样太现实了，现实得让人感觉忧郁。其实也不是说那个历史就不忧郁。而是人类对痛苦的感知太敏感，能够随随便便冲淡许多喜乐。如此感觉就没有太多喜剧一样，中国哲学说祸福之所寄。严格来说人其实从喜剧开始的，从性欲开始你就应该感谢自己不是一位阉人（历史有太监相比就幸福多了）。到受精卵时感谢美妙的相遇，那怕万一的遗憾都可能擦肩而过，老死不相往来。发育到胚胎的时间，感谢胚胎不畸形，出产门呱呱叫的时间，庆幸没有难产而死或者流产或者坠胎，未成人之前没有夭折。再继续成长、学习，步入社会和民众相处，谈恋爱，再到为人父母，为人师表。人的一生，生，老，病，死都是一部伟大的自传体小说。在没有死之前都都应该感恩，感恩如果没有那么多缘分，或许就不会有你。连魂魄都无所依托，何谈骨肉哉！小贫协主席周围的各色人都是主人翁，因为他们都是小贫协主席开的花结的瓜，这些主人公和大家一样，有善良亦有邪恶，其本性都并不是不可以饶恕的，人之初性本善。或许你读着这些主人公，自我反省过程中人性会被迷失掉自我，通常反省的自噬过程都很让人揪心纳闷和痛苦，但你会看到他们的人性会被慢慢救活。在人性方面人民都是可爱的，有时人性的迷失既有无辜的，又有无可奈何，活着真的很不容易！让子子孙孙活得幸福活得如鱼得水真的不容易。文学从来不拒绝神话的美学，性爱的美学。也从来不反对人类的信仰，文学被无数人热爱着，其根本的原因是文学理解人性，赞美人性。从来都和科学并驾齐驱。
　　 说这么多其实也只是想说，文学源于生活，源于现实，现实赋予作品以人性，人性化的作品都应该得到尊敬，因为经得起考验，所以值得我们珍惜和热爱。
　　 艺术的手笔是一行针作砭的妙手，能够把一个大世界浓缩成一个小世界，把一个小世界囊括在故事袋一样的载体上，以寄托哀思，寄托思想，寄托文化，寄托灵魂，寄托文明。托寄个人草木一秋的寄生史，马克思说社会优越性，是因为，它可以激发个人的优越性。寄托了这些我们才可能后继有人，青出于蓝胜于蓝。我们在瞻仰人性美的时间，也潜移默化感化人性病态的恶。人生百年，来者空空去也空空。这是上天对每个人的平等。只是看你留下了什么寄托了什么？
　　 人活着难免生病，吃药，历史发展中自不待然也生病也曲折，甚至扭曲，因为深爱着一个伟大的民族，因为深爱着国家和伟大的党，因为我们是民主科学的国家，更加需要我们有足够的勇气和气魄针砭时政，为繁荣强大中国梦而鞠躬尽瘁。国家民族就是我们的身体，需要仁人志士巧施妙药！仁人志士何在？
　　 《小贫协主席》这部作品正是如此的一本著作。呼唤人性！用牵藤结瓜的叙事手法，再现了那段远去的历史，虽说远去又那么贴近，让人感觉它和我们的肉体若隐若现，和我们共呼吸同连枝，因为不敢说话，不敢说真话，作家都选择了回避，很遗憾的啊！
　　 想法是美丽的，现实是残酷的，每每听人如此说，就感觉不完全如此，我们伟大的党，伟大的国家鼓励人民敢于说话，敢于说真话，不回避历史问题。不讳疾忌医，故有如此现实主义伟大作品，生命不止思想和精神，不针砭时政就得停步，深感我们活在这个大好的时代。作家更加应该再接再厉不畏艰险勇攀文学的高峰，不愧为民族文化的传道者，时代的文化传播的先行者，民族文化的脊梁！人类心灵的啄木鸟！
　　 通常我们不叫他者夫，喜欢叫他小卡夫卡，因为他在写稿的过程中悲欣交集。或许他之大作可能沦为锦灰。因为他作品里面有太多不说不痛快的语言！“冒天下之大不韪”。但无论如何，幸为作此粗鄙之文为他打气，语言粗俗之所不任也，特请读者原谅之！也祝我们的小卡夫生日快乐！
　　
　　 开篇有盐
　　 人与人之间是有距离的，不单是精神层面上的，还有物质层面的。人和人是有隔膜的，有时间我们感觉一代人不理解一代人。现代人没有饿过肚子，很难理解饿肚子的滋味。时代和时代是有鸿沟的。我们能够引以为鉴的很多时间只有文字的记载。时光渐远也便成了历史，有生之年，我们倘若没有勇气笔触人类心灵深处的痛点。能够让人明智的东西，会随着时间的推移而飞灰烟灭。多可惜！歌功颂德的东西已经够多了，或许我们更加需要有实事求是的精神。者夫的小说《小贫协主席》是一部现实主文学作品，少了许多阿谀奉承，多了许多人性的东西。如果现实是一张图，那么嚼图或许能够品尝到现实的酸甜苦辣。纸无味而图有情。有盐才有味，我们经常说，你这个人活得有盐有味的吧，知道是贬义还是褒义，所以不分其褒贬，癫狂呗！且嚼图且说书！
　　
　　 第一张：幸福稍纵即逝
　　 中国人的思维有别于西方思维。许多故事和小说都开始于矛盾，这是共有的，而现实的矛盾和精神文化的矛盾就大不一样。在西方神话里，或许会为一个金苹果的虚荣引发战争。但中国一般不可能。不是说中国人就不虚伪，而是中国人更加注重利益关系。中国自古阶级观念就根深蒂固。纵观小贫协主席的人生，他的矛盾不是因为虚荣心产生的，而是事关阶级立场。民以食为天，一碗熟油辣子面就这样子拉开了故事的序幕。就小说而言，小说的开始也是小说的终结。小说分喜剧和悲剧，文学作品才这样分，无所谓悲剧和喜剧这是生活。生活就会有许多活灵活现的场景，好像图片和画面，可以供人茶余饭后谈资。文学我们有挑选挑的余地，而现实生活容不得你自由挑选，喜剧你也得过，悲剧你也得过。纯文学的作品就要植根现实，植根人的人情世故。看者夫的小说，感觉好像看别人过日子。没有太多喜剧的色彩，也没有太多悲剧的重度渲染。看到的是一张张斑驳的老照片。有几张照片值得谈谈，谈照片和谈画其实也是谈艺术。第一画面闪过的是一张温馨的写真，一个摸骨相老态龙钟地坐着，一个煤油灯被一个少女挑动着灯心。桌上放着两碗面。一少年端着一碗面，可巧打了一个喷嚏。屋檐下的燕子被惊起飞走。未婚妻和未婚夫的日子平淡而又有盼头，苦日子无所谓，关键是要有盼头，这里看是很有盼头的，洞房花烛，送入洞房，好像就在砸着她们喜滋滋的心坎。完全是一张非常生活化的场景。夫唱妇随或许是平淡的，但也是每个人梦寐以求的。但为什么要说夫唱妇随，不是妇唱夫随！欲要把一个人打入地狱之前，先让他入天堂享受一番。才能够让人甜到心里，苦到骨髓中，好势头从一个可知的故事向未可知的故事在发展，一切待定中。
　　
　　 第二张：性让人琢磨不透
　　 第一张写真我之所以说它即是小说的开始，又是小说的终结，因为生活写真里面有喜剧和悲剧，看你从哪一面看。因为那是现实的描写，现实又是悲喜交加的。视角的不同感知就不一样，从读者看，那是一张长精神的写真，现实生活的画框里，一个男人和一个女人正做爱呢。白花花的肚皮赤身酮体。这感觉是从头看小说的感觉。食色性也，食饱而思欲，人之常情，何足惧哉。食色性也是现实生活的一部分，挖不掉，更不可能漠然视之。倘若看完小说的话，你在倒回头来想，那就是一面血淋淋的照片，那是小贫主席暴死的场景。大喜和大悲定格在一个画面上，就好像五味子五味具全。生我所欲也，死我所惧也。生老病死人之常理，新陈代谢自然之法则。没有人能够绕得开。不过从小贫协主席角度讲看是悲剧，但是当事人还不认为是悲剧呢！人在花下死做鬼也风流。经常听美女说，安逸哟，活在花丛中，死在刺栊栊。都言不要在一棵树上吊死，但哪棵树上吊死不是死呢。死在哪里不是死。生是可喜的，死也是自然的，无须叹息。生活就是一棵无情的树，只有热爱树的人，才能够感觉到幸福的存在。再说小贫协主席还刚刚破了童真呢。无疑小贫协主席是幸福的鬼。鬼的爱情都被人不接受，常言道人鬼有别。偷偷摸摸畸形爱情走到了末路。大队长媳妇出轨前想的是，男人可以朝三暮四，可以花天酒地，街头巷尾，寻花问柳，为什么女人就必须守妇道，不三不四都是女人，这分明是只准官家放火，不准百姓点灯，老娘我就不信邪！偏要尝盘童子鲜！小贫协主席心里性又压抑。一个有想法，一个有挑战力，干柴烈火，半推半就。结果小贫主席从此彻底断了早操的念想，倒在性的旋涡里无法自拔，自此哪还有危险和是非的判断力。看他们的性爱即是互相虐待，虐待中又不缺少安抚。结果被大队长几爷子女的打成半身瘫痪。男的当场一命呜呼。女的不后悔，男的成就了那句老话，人在花下死做鬼也风流。都说哀莫大于心死，大队长婆娘活着比死还痛苦呢，一直为小贫协主席的暴死耿耿于怀！她用一种变相的方法让大队长劳命而终。爱就是互相折磨着，痛苦着。周瑜打黄盖，大队长心甘情愿，小贫协主席也死而含笑。出轨的事都见不得世，藏着掖着才好。不好说，更不好批判，毕竟他是人性的东西，就道德的审视而言，孰对孰错？只能说现代自由恋爱带来了更多自由的选择。苹果是自己喜欢的，也是自己挑选的，后来又爱上了樱桃，未可厚非。我认为不能够过可以分手。因为现代人的思想自由多了，结婚随便了，离婚也就简单了。离婚和结婚更加缺少思考，冲动依然占主导。闪婚闪离司空见惯。婆婆那代人听到离婚是一种可耻的行为，说那口子好像小孩子玩过家家，成什么样？！作者对待出轨采取理解和同情，好像理解同性恋一样。很多时间结婚去民政局，离婚到法院。而出轨的事情太过敏感，又时有发生。敏感的问题留于读者去高见吧，毕竟仁者见仁的问题，历史一直以来都津津乐道的小说情节。