一、苏轼词文简析
　　 苏轼是宋代文坛最有名的词人，是文学园囿里一朵最鲜艳夺目的花，是宋词豪放派的代表人物；是由唐诗到宋词发展的奠基人。他的词清新洒脱恢宏旷远，大气磅礴，深含哲理；词风不事雕琢，明白如话。他不仅在诗词创作上有很高的成就，而且也工画，有不少名画传世，是一位少有的艺术全才。
　　 同时，苏轼又是一位忠君爱国、勤政爱民的好官。他年少博学，在文学上受父亲影响，在人格上受母亲教导，从小便立志做一位有用之人，为国效力为民造福。二十一岁便中了进士入朝为官，虽屡受排挤打击仍初衷不改，虽处于逆境而能泰然处之，实为难能可贵。这与苏轼的思想和性格有关。苏轼深受儒家思想教育，又喜爱信奉道家的虚无和佛家的出世思想，是一个具有多种思想意识的复杂统一体。
　　 苏轼留世的诗不少，成就也很高，但他的词比诗更胜一筹。他在文学殿堂的地位，也是以词所奠定。苏轼的词大体以被贬谪为界，前期的词清新俊逸，后期的词洒脱豪放。当然也有感情深沉哀婉悲切的词如怀念亡妻的《江城子〈十年生死两茫茫〉》等。
　　
　　 下面我们先学习一下苏轼的豪放词代表《念奴娇〈赤壁怀古〉》
　　 “大江东去，浪淘尽，千古风流人物！”词在下笔伊始就有雷霆万钧之力、气吞斗牛之势。滚滚长江，奔腾咆哮一泻千里，气壮山河，历千古而不息，经万载而不滞。长江大浪淘尽了多少泥沙荡去了多少风云，多少英雄人物已成为历史尘埃成了一个个文字符号！这三句居高临下俯仰千古，奔放豪迈，为全篇定下了风格基调。
　　 “古垒西边，人道是，三国周郎赤壁。”三国赤壁之战旧址在今湖北省蒲圻县长江南岸，不是黄州之赤壁。一句“人道是”说明是听人说而不确定，这无妨。作者意在借古吊今抒情达意并不拘泥史迹。
　　 “乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”这是赤壁的景象，奇峭雄峻让人惊叹。岸似峭壁直插云，江中巨浪连天雪，峭刺云而惊目，涛挟雷而震耳，气度恢宏落拓不羁。这一方面写景象，一方面也是作者个人气度的象征。诗词文赋，并非单纯写景，大都另有深意，贯注着作者的思想感情。苏轼心志高远，爱国为民，一心为社稷奉献青春，为百姓谋求福祬，心潮起伏激荡。然一生凌云壮志终难伸展，此刻心中与这滔滔巨浪巍巍峭壁一样，无法平静。所以他用“穿”“拍”“卷”几个动词，形象地表达了自己的内心活的，生动地描写了赤壁壮阔雄浑的气象。
　　 “江山如画，一时多少豪杰！”在赤壁雄奇壮美的自然景观面前，诗人感慨万千，发出一声叹息：如画的江山，多少豪杰、多少风流人物在此演绎过人生大戏！苏轼喟叹江山之美山河如画，把上文作了收束，从这里引起下片。
　　 “遥想公瑾当年，小乔出嫁了，雄姿英发。”词自然地由物过渡到人，从赤壁移到了周瑜这位当年的英雄人物身上。是他当年一手指挥了以少胜多的著名战例，击败了不世枭雄曹操。“遥想”，承上启下。小乔为周瑜之妻。“雄姿英发”，正当青春年华，那时周郎才三十多岁，人又长得帅气，“面如傅粉气宇轩昂”，英俊潇洒。这是刻画周瑜的形象，年轻英武卓绝不凡。
　　 “羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”周瑜是三国时代有名的儒将，跟曹操一样，雄才大略气度不凡，军事才能可与诸葛孔明争锋。他指挥战争智谋过人，仪态从容气度淡定，谈笑之间曹操百万大军便被击溃，一片战船化为了灰烬。这里不仅写出了周瑜的军事才能，而且写出了他的风度，从容不迫谈笑自如。在写战争时，则抓住火攻这个核心，用“灰飞烟灭”四字高度概括又形象地表述，可谓一字千钧。
　　 “故国神游，多情应笑我，早生华发。”这三句，把作者从对历史的缅怀中拉回了现实。神游已毕，赤壁之战已成历史云烟，缥缈无踪，自己一番感叹之后又必须回到现实，回到脚下。然而这更让他怅然。周公瑾年纪轻轻便已功成名就，自己如今头发花白功业却停滞不前，理想与现实矛盾重重，苦闷无奈。“多情”，苏轼心仍不死，还须努力，还要奋斗。
　　 除了对功名的追求，在这里也有作者对祖国河山的热爱之情。另外，苏轼也从周瑜如此英雄少年虽功成名就，却也被大浪淘沙般湮灭在历史长河中这一结局悟到，即使多么伟大的人物，也免不了东流逝水的归宿，因此，远比不上周瑜的自己，也就不必耿耿于怀，不必懊恼，随缘随遇而安，不要强求什么了。这是他从这儿得出的人生哲理，却也符合事实。历史的风云卷走了多少英雄豪杰！
　　 最后一句：“人生如梦，一樽还酹江月”。这时，诗人对人间之事、对人生世态做了一个总结，把全文予以归纳。他认为，人世间的所有人和事从来都是一场梦。梦幻人生，虚无世界。还是喝酒赏月，对滔滔江水絮叨几句后干杯吧！苏轼深受佛老思想影响，对人生不如意已经看清看透一点也不在乎不计较了。豁达、超脱，随缘，不悲观不沉沦。这应该也是他对抱负不能实现的一种自我安慰自我开脱，是超然物外的释道思想的体现吧。
　　
　　 接着我们看苏轼的另一首名篇《水调歌头〈明月几时有〉》
　　 这是苏轼写于熙宁九年（公元1076年）。当时苏轼在密州（今山东诸城））做官，是第一次被外放时，即他反对王安石变法中的激进内容而被排挤出京城时。在上面那首词的写作之前，那时他的处境还不是那么很糟。密州比海南的儋州生活环境要强一些。因此词风中没有悲壮，而有一种飘洒俊逸。从词的小序中我们知道，这是他在中秋节晚怀念弟弟苏澈（又叫子由）而写的。咏月、怀人，词全篇紧扣明月，上片写对人生的追思，下片写离情别绪。
　　 “明月几时有？把酒问青天。”开篇以设问句起笔，突兀奇崛，浪漫色彩十分浓郁，也显出诗人超脱旷达的性格特征。苏轼在中秋之夜独自酹满清酒对月咏饮。清辉如玉，满地碎银。如此美好的月色，诗人突然想到：这么好的月亮是从什么时候开始有的呢？举杯望月，辽阔无垠，提出问题，追溯明月这一美好物象的源头，透露出诗人对宇宙人生的思索，对哲理的追求探索。
　　 “不知天上宫阙，今夕是何年？”这两句承上句地问，接下句地答，过渡自然，也把作者的思索往前又推进了一层。啊！皎皎明月，朗朗银辉，这些美景不知何时产生，又经过了多少岁月，今晚是哪一年？
　　 然后，很自然地引出了下面的抒情。
　　 “我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”在欣赏大自然时，苏轼已陶醉其中，进入到物我同一的境界，产生了升飞天外飘飘欲仙的感觉了。在他心中自己本来就是仙界中人，所以一受到美好月色的引发便欲返回，便想“乘风归去”。这里，我们应该看到，词的深处隐含着诗人的身世感叹人生郁闷。因此，下面笔锋一转：“高处不胜寒！”虽是琼楼玉宇世外仙境，但他又担心那儿不适宜自己生存。“寒”在此处并非单指气候，也有一定的政治意味，暗喻上层社会的冷若冰霜无情打击。苏轼矛盾的内心在此展现无遗，既向往又恐惧。高处太寒冷，庙堂不好呆！
　　 下面便很自然也很直接地道出了自己的想法：“起舞弄清影，何似在人间！”
　　 天宫再好也比不上人间呀！月下小醉，对月起舞，影清清而照人，月柔柔而心悦；上下飘逸，左右逢迎，无寒流毙命，无冷箭伤身。一句“何似在人间！”道尽了诗人的真情实感，何其深远、何其明智。安于现状，他已从不满现实中跳了出来。这，也体现了苏轼禅老思想的特征。
　　 下片转为对弟弟的怀念相思。
　　 “转朱阁，低绮户，照无眠。”当时苏轼的弟弟子由在齐州（今济南）做官，两人已有七年未曾团聚。中秋之夜，诗人想起亲人，心中未免泛起酸楚，连那月光也被感染。看！它低沉缓慢地转过红色的阁楼，低低地爬进那雕花门窗，落在长夜无眠的人身上。这里又由月写到人，由月光的移转中衬托人的思绪变化，虽未道离情别绪，却从月照无眠这一层让我们充分体悟到那深深的离别之情怀念之深。
　　 “不应有恨，何事长向别时圆？”这是对亲人不能团圆的不平之鸣。诗人说，我也知道不应该埋怨，但是，为什么月儿总是在亲人不能团圆时却那么圆呢？往往是“月圆人不圆”！这一问，勾起了多少人的思亲之心，使多少天涯相望的人读之抹泪！
　　 “人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”诗人的心彻底从迷惘不满中解脱出来了。他经过深入思考后给出了一个答案：“此事古难全！”月缺月圆，自古皆然。虽说那时还没有对宇宙空间的深入研究，没有对天体科学进行一番探索，但苏轼的思想在这里已经与科学接轨，具有很深刻的哲理性。他自觉或不自觉地给了自然现象一个科学的解释。当然，这并不包单单在说自然在讲物理，也是苏轼对人生对世情的高度概括。世间从来没有十全十美的事，没有十全十美的人。说白了没有完美无缺的生存模式；都是圆中有缺，缺中孕圆，周而复始回环轮转。此乃千古不变之理也。
　　 “但愿人长久，千里共婵娟。”洒脱、宽慰、自我安慰，也是对弟弟的遥遥祝福吧。虽隔千里，但我们弟兄都能看到月亮。一轮皎月高悬天宇，你在齐州，我在密州，它既在我这儿，也在你那儿。不是吗？“婵娟”意指月亮、美好皎洁的月光。月色的美咱兄弟俩都能分享，雨露均沾。兄弟你不必遗憾，当然我也不留一丝遗憾。
　　 在这里，苏轼旷达乐观的性格，使词的格调上升到一个相当的高度。由不甘到释然，由遥望到祝愿，层层推进层层加深，充分表现了诗人洒脱的性格旷达的情怀。
　　 词充满了浪漫主义色彩。不仅有飘逸邈远的意境，而且有耐人寻味的理趣，哲理蕴含其中，不仅给人以心理上的纾纡，也给人以审美的淘洗，历来被认为是中秋词的绝唱。
　　 下面再看看苏轼的另一篇悼亡妻的词《江城子〈十年生死两茫茫〉》这首词写于宗神宗熙宁八年（1075年），其时距妻子王弗去世已整整十年。
　　 首句“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”爱妻离他而去，光阴匆匆，已整整十个年头了！茫茫十载失妻之痛，怎能一朝全忘？这里用“不思量”三字，并不是不想念的意思，而是不用说也思念的意思。“两茫茫”，一个“两”字，说明不只是自己日夜难忘，而且亡妻也在地下难忘，包含着生者和死者两个方面，说明两人均有刻骨铭心之痛。由已及彼感情深忱语言质朴，感染力极强。
　　 “千里孤攻，无处话凄凉。”一丘孤坟，生死相隔阴阳两处，怎不叫人痛断肝肠！这满腔悲情和谁去说、和谁倾诉？一个地下长眠，一个地上嗟叹，无缘再见。
　　 唉！“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”这是揣度的口气，是与亡妻在“话凄凉”。诗人想，即使现在能见到妻子，恐怕也认不出来了吧。我已经是“尘满面、鬓如霜”了！一副疲惫垂老之态，一个白发苍苍尘垢满脸的人，你一定不会想到是我。从这一句，我们也可推知苏轼妻亡之时还年轻，还是风华盛年。然则不过十年时间，便将一个韶华之人变为了白霜复顶。这也更说明了妻子的亡故对自己打击有多大多深。生死幽隔，难以相逢又祁盼重逢，心情复杂到极度。
　　 另外，这三句还有更深一层含义。在妻子亡故的这十年中，苏轼因反对王安石变法而在朝中受到排挤，自请离京外任作地方官。仕途坎坷，艰辛备尝，遭遇不幸痛苦难言的感情也包含在这短短六个字中。
　　 “夜来幽梦忽还乡”，词的下片写梦，因思生梦。一个“幽”字，便见出梦中景象的缥缈朦胧。往下再看，“小轩窗，正梳妆。”诗人梦中回到家中后，看见妻子正在对镜梳妆。这是往日生活画面在头脑中的再现，是对夫妻温馨岁月的回忆。也说明了苏轼与妻子十分恩爱，平日里生活温馨甜蜜。
　　 然而，“相顾无言，唯有泪千行。”一别十年生死地，相逢无言惟有凝噎。“唯有泪千行！”读到此处让人断肠。这种场面，是苏轼的梦境，然在现实生活中确也发生不少。生离死别，纵然重逢，有千言万语也只是以泪洗面泣不成声。
　　 “料得年年断肠处，明月夜，短松岗。”三句总束全篇，是感情发展的高峰。“短松岗”与上片的“千里孤坟”相对，是说亡妻的坟墓。诗人从梦境返回现实，“料得”：他想到，从此只有孤冢伴明月，年年断肠在松岗林密处。冷月清光洒坟头，荒冢凄凄枕边凉，怎能不使人寸断肝肠！
　　 下面，我们不妨再学习一下苏轼的《前赤壁赋》这篇优美的抒情哲理诗。以便更全面地理解他的思想，了解他的人生轨迹。
　　 这篇赋文共分五个自然段。第一段写苏子与客泛舟夜游赤壁，时值秋令，月明星稀，“清风徐来，水波不兴。”景色优美，于是产生了飘飘欲仙之感，有“羽化登仙”的想法。这一段主要抓住清风明月和江山三个物象，重点是写景，通过物景引出下文，为之后的议论抒情打好基础。
　　 第二段是写情绪的变化。由乐而悲，由“乐甚”到“愀然”。面对月夜美景，“饮酒乐甚，扣舷而歌之”。诗人兴致来了，击打船舷高声吟唱：“桂棹兮兰浆，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方……”一旁客人在吹箫伴唱，箫声“如怨如慕、如泣如诉”。这凄哀的音乐，恍如孀妇的悲泣，连幽深江底的蛟龙也为之感动而在不安地张望。