值得一提的是，在这三本诗集里，周宗雄至少把三分之二的笔墨探向了古铜都幽深的矿井，把诗人的一腔热血，浸注于长年累月在井下劳作的矿工。事后我才知道，周宗雄本人曾经有过十余年的井下工作经历，因此对于矿山和矿工，有着一种深入灵魂的生命体验。那种刻骨铭心的生命记忆，不久就融汇于他的笔端，字里行间，都是魂牵梦绕的矿山，朝夕相处的工友。这样的情愫终于成就了周宗雄和他的青铜诗，数量之多、品质之精，在铜陵市、安徽省乃至于全中国，都极为少见。正如著名诗人崔国发所言，“因为题材涉取的特别与众多，而使周宗雄在诗坛别具一格，卓成一家，而具有鲜明的个性色彩，以致于不可忽视，甚至于不可替代。”
　　 说周宗雄有“青铜情结”，估计毫不为过。甚至可以说，周宗雄本人就是铜陵市一张“染着铜香的名片”。对八宝之地和中国古铜都的爱恋，使得一段时间以来，周宗雄陆续推出的诗歌都烙上了古铜都鲜明的地域标签，都镀上了一层青铜般的颜色。而他于最近推出的抒情长诗《青铜之歌》，不仅有着青铜的颜色，而且更为难能可贵的是，我还在这首三千多行的长诗里，第一次读出了青铜的重量。
　　 它让我真切地感受到，好的诗句可能是轻的，但更应该是重的，而在《青铜之歌》里，诗人笔下的诗句始终是重的，他写《铜之光》、《铜之源》、《铜之怨》、《铜之怒》、《铜之魅》、《铜之恋》《铜之颂》以及《铜之韵》，这八节铿锵的乐章，分明就是诗人心中激荡的鼓点，分明就是诗人一腔澎湃的热血。事实上甚至可以毫不夸张地说，这首抒情长诗正是周宗雄先生“青铜情结”的一次井喷，一次对古铜都情感的空前宣泄。
　　 为了全景式地再现古铜都的成长史、开拓史和辉煌史，诗人甚至放弃了形式上的美感，在这首三千多行的长诗里，作了一次集豪放与婉约于一炉的大胆尝试。它是豪放的，如《铜之源》，诗人就打开了一幅奴隶采铜炼铜和奴隶主斗争的宏大画面：
　　 回望来路，尸骨累累
　　 荒冢上的衰草
　　 随着秋风摆动
　　 没有墓志铭
　　 仿佛一切都没有发生
　　
　　 死亡的人们
　　 留下的只是无尽的苦难
　　 最为幸存者
　　 作为会说话的劳动工具的奴隶
　　 没有丝毫的庆幸
　　 他们强打精神
　　 再一次投入新的劳动……
　　
　　 它也是婉约的，如《铜之怨》，诗人就写了一个女子寻找矿工丈夫的爱情宣言：
　　 你可听见
　　 娇儿梦中的呼喊
　　 你可看见
　　 七旬高堂望眼欲穿……
　　 这样的诗句在三千多行的《青铜之歌》中，可谓俯拾皆是，从而一气呵成为一首有着青铜的颜色与重量的抒情长诗。
　　 较之诗人的前三本诗集，这首抒情长诗更具有朗诵诗的元素与特质，这在一定程度上，伤害了这首长诗的艺术品质。尽管朗诵诗可能更适合于流传，也更适合于歌唱一座有着古老文明的城市。同时诗人对古铜都历史的美学塑造与诗意呈现，也或多或少地流于直白与浅显。青铜从来都是一个诗歌的意象，它具有飞翔的特质，也遗存着匍匐的纪元。
　　 这正如诗人业已熟稔的矿石，在亿万斯年的时光长河中，一座矿石乃至于一座城市，对于多维的时间和空间，都业已产生过长足而深远的意义。它更应该是形而上的，而不仅仅是一处文化孑遗。因此，从这个意义上说，我为宗雄先生感到惋惜与遗憾，倘使宗雄先生能够抽丝剥茧，形而上地回溯于亿万斯年，定然还能有全新的艺术发现。