收集古玩座、架、盒也要着眼于精品。何为精品？这需从质地、做工、造型、构思、立意诸方面综合起来考虑。古玩座、架、盒有木质、石质、铜质及锦、布等，木质为最多。从取材上衡量，一般以材质佳良者为贵，如紫檀、黄花梨、红木、铁力木中，则以紫檀、黄花梨者为贵。
　　 论其制作方法，有平雕、浮雕、圆雕、透雕、综合雕等，也有采用雕漆、镶嵌银丝等工艺的。无论采取什么工艺都要以雅为宜，使之质朴文气，不能过于花哨，以致失去中国传统文化的本色，更不能哗众取宠，让人望而生厌。
　　 座、架、盒既然是古玩的衬托，就得与器物搭调。凡设计、工艺、大小、高矮、色泽等都要充分考虑到所配器物的本色与造型，突出古玩本身，将器物自身的意境与妙趣最大限度地显现、衬托出来，并且尽可能使两者和谐统一，而不可过于繁缛，以致喧宾夺主。不管是托座、台架，还是椟匣，切忌陋、俗、繁，这就如同人的衣服，既要合体，还要适宜。
　　 自然，古玩市场上销售的古玩托、古玩盒之类，新旧混杂，优劣不分，玩家也不可盲目购进。常见到一些所谓古瓷、古砚，托座与瓷器并不相配，砚盒与砚台也是两拿着，有的不能合拢，有的像是硬塞进去的，拿也拿不下来，掰也掰不开。
　　 这绝不是原配的真品。还有作假的紫檀、红木的托、盒之类，表面造出一种古旧之色，也是司空见惯的，玩家更要警惕。当然，有些托、架、盒，木质好，做工讲究，卖主本无假冒古旧之意和骗钱企图，如果配以个人藏品，则也并无损害。
　　 （七）
　　 笺纸是旧时文人雅士用于题咏或书信的一种幅小而华贵的纸张，一般在纵30厘米、横18厘米左右。纸质洁白、匀薄、细腻、柔滑，并印有淡雅而精美的图案花纹，尤以名家绘稿者更具观赏价值。
　　 在笺纸上写信为信笺，写诗为诗笺，作画为画笺，写谜面则为谜笺。团体、机关、企业、学校等特印有组织名称的函纸为公用笺，如当年南社、中华书局、北京大学所用笺纸。
　　 文人学者以自己斋号制个人专用笺纸，是私家笺，如周作人的苦雨斋制笺。清朝末年翰林杜彤家在天津杨柳青，所用信笺皆由爱竹斋画店用梅红纸印刷，名家画梅。
　　 也有在笺纸上印以汉瓦周壶或铭文者，古香古色。还有以各种色彩印制成山水花鸟等图样，故统称之为“彩笺”、“花笺”、“锦笺”等美名。将彩印笺纸辑成图册，则称为“笺谱”。
　　 笺纸起源于南北朝时期，至唐代开始有了私人专用笺纸。相传唐时名妓薛涛创制深红色的小彩笺，献酬名贤，裁书供吟，世称“浣花笺”(因染笺时用浣花溪水)，又称“薛涛笺”。宋代谢景初创制深红、粉红、杏红、明黄、深青、浅青、深绿、浅绿、铜绿、浅云等十色笺，世称谢公笺。
　　 明代以后，笺纸的艺术追求更在图案花纹上。著名的如明代吴发祥的《萝轩变古笺谱》和胡正言的《十竹斋笺谱》，所画清供、博古、山水、花鸟、人物、历史故事等，极其精致典丽。
　　 这两部笺谱均用套色木刻水印，并在世界印刷史上率先采用“拱花”技术。所谓“拱花”，就是凹凸版，以表现流水、白云等缥缈恍惚的立体虚幻效果。这两部笺谱的发行传世，为文苑增添了风雅情调。嗣后，各种笺谱如百花齐放，争奇斗妍。
　　 近代以来，北京的荣宝斋、上海的朵云轩等都出过大量精美的笺谱、笺纸，吴昌硕、虚谷、齐白石、姚茫父、陈师曾、张大千、王雪涛等绘画名家都参与过笺纸的绘稿。1911年，天津文美斋刊印了一部《百花诗笺谱》，图案有紫丁香、玉兰、菊花、万年青等草木花卉，作者张兆祥是天津人，擅画花鸟，设色艳雅，备极工致。
　　 鲁迅、郑振铎以敏锐的洞察力和高度的使命感，毅然担当起抢救这一优秀传统文化遗产的重任，于1933年搜集、编辑了《北平笺谱》，委托荣宝斋出版，翌年又委托荣宝斋翻刻了明代的《十竹斋笺谱》。
　　 笺纸、笺谱具有很高的文化价值，既可收藏，又可观赏。天津著名中国古典文学研究专家、书法家王双启先生，就是一位醉心集存笺纸且卓有成就的收藏家。他认为，中国的文人，中国的书法家，一定要重视文房用具，写毛笔字、写信时一定要讲究用笺。为此，他在不到二十岁时就开始集存各种笺纸，不断研究，经常赏玩，一直坚持了60年。
　　 当年，在北京琉璃厂，在全国各地的纸铺，都留下了年轻而执著的王双启寻寻觅觅的身影。苏州作家、学者王稼句先生在《花笺上的风景》一文中写道：“我是喜欢笺纸的，红八行，暗八行，都买过一点，华宝斋印的‘复旦大学珍藏名人手札笺’，也得到一沓，但我最喜欢的，还是印上花草蔬果、山水人物、小说戏文、铜玉古器的花笺，虽是咫尺小景，却意态无穷。
　　 遥想上世纪30年代，鲁迅、郑西谛广事收罗花笺，辑印《北平笺谱》，又重印《十竹斋笺谱》，真是让人神往的风雅事。虽然两位的意思，乃在留存版画史料，鲁迅《北平笺谱序》就说：‘此虽短书，所识者小，而一时一地，绘画刻镂盛衰之事，颇寓于中;纵非中国木刻史之丰碑，庶几小品艺术之旧苑;亦将为后之览古者所偶涉欤。’
　　 笺纸的实用功能久已淡化，如今已很少有人来用它写信或抄诗，偶尔有之，大凡也是沾染了一点昔年人物的情趣。但作为闲来的欣赏，固然也趣味悠长。旧时月色，有时也真堪忆念……”
　　 随着笺纸、笺谱收藏持续升温，搜集、研究笺纸、笺谱的图书也受到收藏界重视。王树村先生编著、黑龙江美术出版社1999年出版的《花笺掇英》一书，介绍了笺纸的起源和发展，并附有各种笺纸图案。这些笺纸内容丰富，包罗万象，大都是晚清和民国时期印制的，色彩有单色、双色、彩色，从中可以清晰地认识到笺纸的纸质特点、绘画风格和社会作用。
　　 刘运峰先生所著、天津人民美术出版社2008年出版的《文房清玩———笺纸》一书，从鲁迅给许广平的信谈起，介绍了笺纸的来历与演变，笺纸的制作、用途、题材以及绘制方法，并介绍了部分画笺名家、刻笺高手以及他们的作品，书中还通过几种著名的笺纸和笺谱，介绍了笺纸收藏与市场价值。这些书，对于笺纸、笺谱收藏爱好者来说，都是很有指导意义的。
　　 （八）
　　 古籍善本作为保存、传承古代文化的重要载体,历来以它极高的文献收藏价值和使用价值而备受重视。随着历史的绵延,岁月的流逝,古籍历尽沧桑,弥足珍贵。古籍善本称为艺术品市场的“蓝筹股”是最恰当不过的了。
　　 古籍善本所包含的文献和文物价值难以估量，再加上资源稀缺而收藏队伍又逐年扩大，物以稀为贵的收藏原则自然会促使其价格进一步上涨。
　　 目前，市场上的古籍善本价格正在不断攀升，特别是宋版书或更早的古籍价格更是惊人。眼下一般宋版书都是按页论价而不是以本论价，一页品相上好的宋版书每页市场价大致在3至5万元左右。
　　 由于宋版书非常珍稀，其市场价格自然还将进一步上升。元版书的存世量也相当稀少，与宋版书的市场价相差并不是很大，因而其价格也会随着宋版书的上扬而继续升值。宋版书虽然无比珍贵，但曲高和寡，价位实在太高，且市场上还很难看到。
　　 目前市场上明版书的价格要比宋版书低很多，且其价格也比较平稳，这些年来，关注明版书收藏的人有所增多。相对而言，明代初期的版本因流传下来数量比较少，明版书的售价自然要比以后的清版书昂贵得多，所以明初版本的升值潜力不容小觑。
　　 而明代中叶及明末的各种版本由于尚有一定的存世量，能激发市场的炒作热情，故在以后相当长的一段时期内，其市场价格仍将稳步向上攀升。
　　 清版书由于存世量较大，清中叶及晚清的版本，目前市场价还不是很高。但清初康熙、乾隆年间的版本仍具有很高的收藏投资价值。清代图书以木刻为主，晚清时有一部分石印版出现。
　　 清代版本尽管目前价格不是很高，但在这部分存世量较大的图书中仍不乏精品善本，这就要看收藏者的识别能力了。此外，民国初期的石印版和20世纪30年代的一部分铅印版、影印版虽然不属于很珍贵的古籍善本，但也值得投资者收藏。
　　 在2006年时，一套明版书的价格也就一二十万元，而到今年，同样一套书，价格便可翻六七倍以上，现至少能以百万元的价格成交。由于古籍善本的大买家往往财力颇丰，一旦买进，轻易不会再转手，所以经过十多年来拍卖市场消耗，很多真正意义上的古籍善本已经越来越难在市场上见到了。
　　 而在十五六年前，则还有机会“捡漏”，如在2006年12月，天津国拍今古斋2006秋季拍卖会上，两卷品相尚好的由清代高廷瑶述《宦游纪略》，系清光绪二十六年贵筑高氏刊线装红印本，拍卖成交价仪为2200元，若放到今天参拍，成交价会在万元以上。
　　 此外，目前像《红楼梦图咏》、《点石斋画报》等热门图谱也早巳成为拍卖会上的抢手货，其价值不可估量。如在2010年1月下旬江苏省拍卖总行举办的古籍善本专场拍卖会上，一套1函4册的清光绪年间线装刻本《红楼梦图咏》以6000元的底价起拍，该书采用上等白纸精刻，书中人物脸部表情生动传神，原函原套，品相上好，在经过众多买家的激烈竞拍后，最终以3.8万元的价格落槌。
　　 据古籍专家介绍，如果拍卖会上有清乾隆年间活字印刷的一百二十回本二十四幅《红楼梦图咏》的木刻插图本，那拍卖价格最起码会达到数十万元一套。
　　 对于初涉古籍善本领域的收藏者来说，收藏古籍千万不可贪大求贵，应量力而行，买自己喜欢的和价位合适的，比如低价位的清代、民国印本就可作为登堂入室的尝试。如果有一定的经济实力，则可以关注那些原先并不为收藏界所重视的明、清甚至民国时期的精刻本。
　　 （九）
　　 自然，古玩杂项，种类繁多，从瓷器、翡翠、和田玉，到蜀锦蜀绣、琥珀蜜蜡、古典家具；从字画、藏传艺术品、玛瑙、水晶到青铜器、沉香、念珠，从寿山石、钱币、绿松石、紫砂、到现代工艺品等等，都可以根据自己的爱好，没事的时候，淘上点。
　　 因古玩杂件品类多，涉及的领域比较广，须掌握多方面知识，学习掌握起来较难。收藏新手想要正式进入杂项收藏，应该做到“杂中求专”，多看、多问、多交流。
　　 首先，在收藏“杂中求趣”的同时，并不是凡是不划归于大类的所有品类的杂件都收藏，切忌杂中再有“大杂烩”。何以重点？可以从个人的兴趣爱好开始，从自我喜爱的品种入手，“杂中求专”很重要。
　　 其次，新入门应该尽可能多读一些相关古玩收藏的书籍。以竹木器为例，因春秋战国时期的竹筒、汉唐木家具不易保存，元以前的竹木器大多为残存件，或仅以图片资料形式记录下来。故民间收藏竹刻与家具，大都以明中后期为起始期。收藏品的起始概念，需从源头上去了解其工艺产生、发展之状况，再了解历代工艺演变之特点。
　　 同时，要广交收藏界朋友，广泛参与收藏实践活动。交流永远是使人进步最快的方式，每收到一件新门类藏品，除个人对照书本知识外，更要向行家请教，力求掌握更多收藏品种类的鉴定知识，丰富自己的收藏经历。
　　 其实，不管是什么古玩，只有赋予了文化，才会有价值。小小古玩杂项也如此，每个值得收藏的古玩，都有着博大精深的中国文化，在把玩过程中，追求的是它的文化价值。