【仿评】
　　 ——评杜甫《江畔独步寻花七绝句》
　　
　　 春景如画，妙不可言
　　 去往黄四娘家的路上
　　 杜老内心的喜悦劲儿
　　 一望即知！花香满蹊
　　 好个千朵万朵压枝低
　　 翩翩蝶舞，恰恰莺啼
　　 江畔寻情一下写活了
　　
　　 注：此诗写的是赏景，这类题材，盛唐绝句中屡见不鲜。但像此诗这样刻画十分细微，色彩异常，秾丽的，则不多见。如“故人家在桃花岸，直到门前溪水流（常建《三日寻李九庄》），”“昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。平阳歌舞新承宠，帘外春寒赐锦袍。”（王昌龄《春宫曲》）这些景都显得“清丽”：而杜甫在“花满蹊”，再加“千朵万朵”，更添蝶舞莺歌，景色就秾丽了。这样写法，可谓前无古人。
　　 海涛在《诗，在大唐》中运用“仿评”的创作技法，使我们在读仿评时，很真切地感受诗歌的新颖和灵活的表现手法。在与诗人海涛谈论杜甫这首诗歌时，他的理解是这样的：对于杜甫的评论自古以来,基本上都是一番悲凉的场景，我查看的几篇，大都是千篇一律。所以说，我觉得上次我们谈到杜甫，从《江畔独步寻花七绝句》这首诗入手，可以写出一个让大家很惊奇的文章，也是颠覆性的对杜甫研究和探索的贡献。其实，杜甫是一个非常浪漫的情种。我在写仿评唐诗的时候，看到在杜甫的背景里一向被认为是悲情主义者，实际上不是真实的画面。如果只认为他们都是些悲天哭地的人，过着悲天悯人的生活，那是一种不健全的认知，悲情是必不可少的，但是诗人最大的特点就是他们浪漫。他独具浪漫的情怀以及喜怒哀乐是凌驾于生活之上的，很多关于唐诗的评说也就流之于泛泛而论了。
　　 从另一个角度去解读杜甫，重现生活的真实色彩。杜甫这个人是非常值得深究的，因为他是诗圣，是一个写诗的世家，传世、专业，在他之后就不再有专业的写实人。当然了，研究李白的比较多，李白可以让人随意想象。杜甫关键他是一个最后写实的诗人了，李白和杜甫，一个是画水墨画的，一个是画工笔画的，他们俩人都是各有千秋！
　　 读一首诗，在诗人轻盈漫步的风影里领略季节的信息，踏进大唐的乡土路上，感受杜甫诗意浓情。不语细说，字里行间传神写意。赏读风情万种的《江畔独步寻花》，情有独钟的精湛诗画，杜老已活脱脱站在我们面前，对语成行……很有同感，我也是爱诗的人，明白诗人的习性，理解诗人们的内心情感。海涛以独具的视觉为我们展示丰富新鲜的唐诗，感受传统的文化底蕴，从不同的视角解读唐诗的丰韵，给读者唯美、清新、超越的精神大餐，为有幸读到《诗，在大唐》的朋友一个最好的诠释。
　　
　　 妙语横生 情有独衷
　　
　　 《诗，在大唐》跋中海涛引用当代诗魔——洛夫先生一句：“诗，永远是一种语言的破坏与重建。”
　　 正如作者在后续中讲到：诗歌创作，讲究语言精炼、精整，在有限的的词语中灵活运用，实现多元最佳组合，以求奇异、多解，以少总多。在诗歌创作中，许多大家野士不乏隐形高妙者，如一些“回形诗”“藏头诗”“密语诗”等等。在整个“仿唐诗”创作实践中，采用“隐题诗”这种形式写的比较多。读者若不特别留意，几乎无法猜到看出，由此一来得到了趣味，往后便一发不可止。至于以后的“隐尾”“隐中”均市信手拈来，不留斧痕。
　　 由于这是一种较为独创的新形式，尚在探索之中，许多得失、利弊未能经过时间的检验，恳请各位老师和朋友多多关注，一起来探索，积累更多的经验，使其逐步完善。
　　 《诗，在大唐》语言清新典雅，又通俗易懂，颇具新意和趣味，细读过后，即有一种跃跃欲试之感。读一本书，让思想鲜活，让心灵感悟，让爱诗的友人品阅一次别样的体验！内容丰富，思想活跃，具有推广阅读和学习唐诗起到承上启下的辅导和帮助的作用.孩子喜欢，大人爱读。
　　 诗人海涛力作《诗，在大唐》（第一辑），目前已由长江文艺出版社正式出版发行。该书以寓意深厚的书名，对当前现代汉诗的创作与发展提出了自己独特的见解，并通过大量的潜心实践，广泛交流，探索出了一条学诗的新路。对学习和传承唐诗的精髓，深刻解析唐诗的艺术魅力，给广大诗歌爱好者，尤其是中小学生一个轻松有趣的引导。介绍了如何与唐代大师们进行穿越互动，隔空唱和，让经典唐诗真正融入鲜活的当下。
　　 《诗，在大唐》意韵深厚的名字，充满着质朴浑厚的民族文化底蕴。传承和发扬传统唐诗的精髓，深化细腻的仿评和潜移默化的解读，给读者一个自然相容的引导和互动，学习和理解，起到一个桥梁的作用。唐诗汉民族最珍贵的文化遗产，是汉文化宝库中的一颗明珠，是一部从普通诗歌爱好者的视角，对经典唐诗进行仿写品评的诗体文集。
　　 “妙语横生，情有独衷”这一节，摘抄了《诗，在大唐》的作者自序和跋中的经典佳句，为的是引导读者更加贴近作者的创作意图，为读者搭建更加稳健的独木桥，修剪了枝杈，直通诗在大唐的唯一通道。
　　 创作源于生活，诗，源于心灵，追溯本源，有大唐诗见证！
　　
　　
　　 2015.12.26.于江苏太仓