语云，生活乃文学创作的唯一源泉，作家创作源于生活而高于生活。文学作品不是现实社会生活的临摹和刻板记录，而是通过作家的慧眼从中去发见。文学即发见。人说生活中不是没有美，而是缺乏发见。这里的美是一个宏观概念，它可以是自然美，也可以是社会生活美、人性美、艺术美、哲理美，如此等等。作家乃人间智者，是善于发见和传达昭示人类文化文明进步发见的人。
　　
　　 四、作者表现手法
　　 文学创作实践告诉我们不同文章体裁、不同内容，其作者的表现手法则相应发生变化。比如小说重描写，特别是人物形象塑造描写，兼记叙，少议论（除非十分精采的议论，比如巴尔扎克议论）和抒情，充分尊重读者的智商；诗歌在形象，通过诗语的物化具象、诗境意象，气象万千，准确传递诗人思接千载心鹜八极的学人匠心；散文形散而意不散，重在立意浑凝；戏剧，包括电影在大场面、电视考虑室内家庭、微视在于即小见大，于有限的艺术空间传达尽可能涵括的有效思想内容，戏曲为戏剧的一种。
　　 曾经编辑一篇诗剧。说是诗剧，其实就是一诗篇，散文体式的诗，不要说场景、道具、剧中人物台词，连舞台提示都没有，全诗只是人物对话。作者原是师出有本，殆源于先秦时代楚国屈原的《九歌》，但它起码有舞台提示，如：“祭礼完成一齐击鸣鼓，传递鲜花轮番来跳舞”。闻一多曾将《九歌》“悬解”为一出大型歌舞剧，其实整个《九歌》并未能构成完整的戏剧情节，仍然主要是以诗文学作品形式出现，为骚体诗歌。在中外文学史上我们看到不少诗剧作品虽具有戏剧的形式，但只供阅读（尽管剧本的功能包括案头阅读），不适合剧场演出。至多，它在与史诗、抒情诗并称时，也只称“剧诗”，而难言“诗剧”。
　　 戏剧，乃一种综合性艺术，其基本的特点在综合性。有意于戏剧创作的朋友可多在其综合性上下功夫，它包括舞台（场景）提示的语言艺术，剧情场景的规定性，人物语言的动作性，故事情节的完整性，细节描写的生动性，戏剧冲突的合理性及其悬念感并冲击性视觉效果等。戏剧文学作品创作一切服务、规定和方便于演员表演，根据不同戏剧艺术种类，从不同角度、方面、层次准确刻划，为导演执导尽可能提供可操作的艺术脚本。
　　
　　 五、文场三友
　　 编者、作者、读者，同仁、同志、同道，共同耽湎于人类美文学事业，不离不弃，岁岁年年，生死不渝，堪称文场三友。
　　 1、编者与作者。
　　 编者发稿子，作者写稿子。作者的好文章，离不开编者独具匠心的编与辑，离不开编辑人的宵衣旰食披沙沥金。编者有权修改作者文稿，原样发表一字未动是不负责任的表现，大约没有如此完美的文本，编辑也不是搬运工。编者改稿当在不伤筋动骨的原则下进行，标点符号、字词句段以至整个篇章一般文法的修改，局部细节修改，大胆进行。涉及作品主题，字句核心内容发生根本性变化必须与作者进行有效沟通，充分尊重原作者的著作权。总之，修改是必须的，目标是提升文本的正确性，规范性，艺术性，尽最大可能体现作品思想意义主题，提高文章质量水平。同样，作者也要给予编辑的劳动以尊重，予以积极配合、共同努力，旨在实现作品艺术质量和文学效益的最大化。比如曾有一篇文稿标题名为《生活中烦心的事》，此很不像文名，于是建议修改为《烦心》，作者很乐意地接受了；另一篇亦涉及文目，原名《闲话黛玉之死》，作者文笔颇见功力，作品文采斐然极具品位，本目也很好，很规范，只是觉得似乎没有凸显人物核心性格，题目过于一般，遂建议改为《宁可枝头抱香死》，原标题为副题，作者欣然同意。题目，目者眼也，文章的题目要集中，要传神。目，是一个点，不是一条线，更不是一爿面，因此必须凝练、专注、纯净、明亮，目光如炬，视通万里。一篇文章只要用心去编辑，其间需要修整和完善的东西很多，必须认真去做。好文章是改出来的，文章不厌千回改。当然，编辑修改要居高临下，宛转斫轮，斧削得当，指要得当，否则作者不会买账。据称，作家王朔曾谈到编辑把他的小说《看上去很美》中“找不着北”改成了“不知道北在哪里”；“林林总总”，人民文学出版社的一个主编，他说没有听说过这个词儿要改，难怪作家要骂：“谁要你改啊，神经！”当然那个老编辑现在好像已经去世了。
　　 2、作者与读者。
　　 作者写文章，读者读文章。作家是生产者，读者是消费者。这种说法似乎又不尽然。萨特称，文学作品是作者和读者密切结合的产物，诺曼则认为接受意味着读者作为主体占有了作品并按照自己的需要改造了它。因此也就有了“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”和“诗无达诂”之说，有了“夜半钟声到客船”关于钟声的理解，有了文学史上屡见不鲜的因为一篇（部）作品而争论不休的现象发生，因此也就有了文学论争，有了作者和读者在现实社会生活中的频频互动。在我们的网络文学中，这种互动则显得更为直接、热闹和频繁。在这种互动中，作家近距离地感受到成功的喜悦，或得到读者有益的意见和建议，得以提高自己方便为读者所接受的写作题材、内容、表现手法选择作文水平，读者也可以从作家那里获得阅读中所没有理解到的东西，或自己的阅读感受和心得得以和作家交换意见，提高自己的阅读认知能力，提升文学欣赏水平。甚至很多时候不少情况下还可以双方谈知心、做朋友、结友谊，温暖彼此，幸福人间，文学创作的终极意义坊镳也就在不知不觉的润物细无声中完成了，实现了。
　　 作者和读者间的互动和友谊令人感动，而著名作家与社会名流乃至领袖间之交往尤令人激赏。
　　 真正的文学是不朽的，伟大作家的影响力是深远的和惊人的。张恨水乃现代著名畅销小说作家，其《啼笑因缘》一版再版，今天21世纪仍被其当代拥趸者改编并搬上荧屏在央视八套热播。据蓝静先生发文称，鲁迅先生的母亲当年就是张氏的粉丝，就连毛主席曾于解放前后两次亲自接见作家，畅谈“如何抒写爱情”。周总理与老舍相见于抗战之初，自此相识相知相交，作家感慨道：“周恩来最理解我，最信任我。”年轻时代的陈毅被当时著名作家、编辑、报人王统照约见，此间友谊，作家直至晚年仍耿耿于怀、念念不忘，并赋诗四首发表赠元帅，留下感人佳话。
　　 3、读者与编者。
　　 编者是读者的向导。作者文本为硬载体，一种永久性存在，不受读者感知、规定和创造，作品为软载体，依赖接受主体的积极介入，存在于读者的审美观照和感受中，是一种相对具体的存在。如何让读者理解尽可能地接近作家文本，最大限度地实现作品的艺术价值，是编辑工作的终极旨归。就此意义说，引导读者正确理解文本，就显得十分重要。从文本到作品，编者的编发要首先向读者作介绍。其实并不是每一篇作品都必须介绍，只是那些较为冷僻的知识性概念，一般大家比较陌生，要为读者阅读扫除障碍。再者是引荐，即作家文本中的精采部分、艺术风格特点等强调指出，以期引起读者注意。当然，这里的介绍和引荐点到为止。一如导游将游览注意点、著名景点介绍给游客，但不必面面俱到，不可饶舌，要给予读者以广泛的自主权，充分相信和正视读者的知识水平和思维判断能力，不宜过度解读。否则有不尊重读者智慧浪费读者时间之嫌，结果适得其反。编者是作者和读者之间的社会化文学桥梁，编者必须认真搭建好这个桥梁。编辑也是读者，作家文本的第一位读者，编者可以将自己的阅读心得转达读者，让读者在文章的审美阅读中少走或不走弯路。这个工作做好了，就会赢得读者的认可乃至拥趸，那就说明你这个向导做得合格，甚至很优秀，你的编辑工作受到肯定，那么你的辛苦付出也就是十分值得的了。
　　 读者读文章，皆出于编者之手。网络文学即编即读十分方便，读者的反馈交流自然也就非常及时、顺畅和真实。编者的工作需要反馈，不仅作者反馈，也要读者的反馈。其间，编辑得以提高工作水平，读者可以增强认知能力，互惠互利，共同成长。平面媒体不设编者按，至多编后记，也偶尔为之，大多为有感而发，或出于某种需要极具针对性地特别编发。网络文学则不然，作品发表一般网站都设有编者按，读者阅读往往很看重编者按。编者在编按中为读者指路，读者在跟帖中对编者工作予以评价，双方互动就此完成。读者一般对编者很少发表意见，只直书文章阅读感受，基本不对编者说话。一旦有之，又难能可贵。比如当读者确有欣赏冲动时也不会吝啬笔墨，予以客观热情评价。这种评骘往往是即兴的，也是极为客观的，甚至是推心置腹的，和令人感动的。比如跟帖：喜欢你的编按，你的文笔非常棒，给你点赞。这是读者对于编者工作的热诚评价由衷认可和充分肯定，还有什么比这再令人为之高兴和欣慰的呢。
　　 编者、作者、读者，同一战线，不同战壕，为着同一个目标，即为人类文化文明的发展和进步而不辍劳作，倾情奉献。作者创作产品，编者推出产品，读者消费又反过来丰富产品，这就是文学走出书斋进入社会服务大众的整个过程，文化工作的整个过程。在这个过程中，编者和作者、读者间的人际关系和友好互动是美丽的，高尚的，甚至是神圣的——因为，文学乃神圣的。
　　 作家为文即为人，编辑也一样。编者为作者做嫁衣，更是为自己缝行头、树形象，丑媳妇见不得公婆面的尴尬谁都不愿意有。佝偻丈人粘蝉使你眼馋，卖油老者酌油让你称绝，一朝看尽长安花令你孺慕，不须月更刀、岁更刀而臣之刀十九年矣所解数千牛矣而刀刃若新发于硎的庖丁，你不能不抚案击节，瞠目艳羡。学无止境，艺无止境，德艺双馨方为至境。对作者、读者负责，即对自己负责；对作者、读者尊重即对自己的尊重，兹来不得半点儿疏忽、侥幸、虚与委蛇和怠慢。一次编文，一则编按，反映的是编者的学识、风致、境界和格局，更是为文者的一颗滚烫炽热、喷薄殷红的心跳……握发吐哺，沐雨栉风，竹杖芒鞋，孳孳不倦，其间苦有之、乐皆有之，然苦亦乐，而乐尤乐也？此，宁无是乎！
　　 人之为文，即向真、向善、向美、向好，既来之则安之。愿大家文心雕龙，网海探胜，青春无悔，共同构建21世纪文学大厦，让普天下人共欢颜。