一
　　 河南的剧种繁多，好似百花齐放，春色满目。戏曲之声，就像山涧溪流，时时在心中流淌，响彻中原大地的角角落落。
　　 除了大家耳熟能详的豫剧之外，还有曲剧、越调、二夹弦、道情戏等，它们都是戏剧舞台上绚烂的艺术之花，每一朵都别具风采，耀眼夺目，让人过耳不忘。
　　 曲剧，是河南第二大剧种，仅次于豫剧，又称高台曲、曲子戏。曲剧，属于国家非物质文化遗产。形成于二十世纪20年代，据说是在河南曲子和踩高跷的基础上，吸收别的剧种的艺术特点而发展起来的。最早的时候，它多出现在庭堂、地摊，就像说书人一样，游走于村庄的田间地头演唱。后来，搬上舞台，成为了戏曲百花苑里的艺术之星。新中国成立后，许多曲剧剧团如雨后春笋般成长起来，从城市到乡村，大大小小的剧团多如牛毛，数不胜数。如：洛阳曲剧团、开封曲剧团、新乡曲剧团等。
　　 曲剧，音调优美，唱腔婉转动听，它是通过不同的演唱技巧，表达不同的情绪的一种唱法。它的题材丰富，来源于民间，以老百姓的日常生活故事为内容，家长里短，尤其贴近百姓生活，深受百姓喜爱。曲剧多以悲剧和小喜剧为主。如《卷席筒》《秦香莲》《李豁子离婚》《寇准背靴》《屠夫状元》等，个个都是经典传世之作。
　　 河南曲剧的名角非常多。张新芳七岁开始学唱戏，天资聪颖，嗓音洪亮，打破了曲剧男扮女装的传统，成为曲剧第一个女演员，有“曲剧皇后”的称号。海连池、胡希华表演的丑角质朴淳厚，幽默风趣，非常接地气，浑身上下充满了浓郁的生活气息。他们在表演上成就卓著，独树一帜，塑造了一个个呼之欲出的经典艺术形象。
　　
　　 二
　　 小时候，受父母的影响，我特别爱听戏。打开收音机，就能听到熟悉的河南戏曲。其中，曲剧《卷席筒》我曾听了无数遍，每听一次，都会被带入到故事情节中，感觉小苍娃能够站在正义一边，非常了不起。
　　 后来，家里有了电视，我看到的小苍娃身穿蓝色的衣服，头上扎一根朝天冲小辫，胖乎乎的脸蛋，浑厚的嗓音，是个滑稽可爱的丑角形象，很难与他的嗓音联系起来。海连池的丑角扮相入木三分，生动地演绎了一个人丑心善的小苍娃形象。
　　 剧的主要内容是这样的：小苍娃的母亲姚氏，在丈夫死后，她贪图曹家的财产，便带着自己的亲生儿子小苍娃嫁到曹家。姚氏对于曹家大儿子一家百般刁难，大儿子曹保山要去赶考，她把曹林老爷给大儿子的路费要了过来。幸亏小儿子要账回来的途中，遇到落魄的大哥，把钱给他让他继续去赶考。姚氏本想趁大儿子不在家害死大儿媳，却阴差阳错地害死了丈夫曹老爷。她为了洗脱罪名，暗中买通官吏，嫁祸于大儿媳张氏。
　　 小苍娃回到家中，知道事情的真相，看到可怜的侄子侄女，他心中对母亲的做法很是气愤。不但没有帮母亲，反而承担了杀人罪名，救下嫂子。就在小苍娃被行刑时，她的嫂子因为没有钱，决定用破席将他卷着掩埋了。剧中有小苍娃装死的一场戏，嫂子边哭边用席裹尸的画面，令人又心酸又想笑。已考取功名的哥哥曹保山作为巡抚，审阅卷宗时发现这桩奇案，为小苍娃澄清冤屈，小苍娃获救，曹保山本已原谅了继母姚氏，怎奈姚氏自知罪孽深重，选择了自杀。曹保山一家才得以幸福地生活在一起。
　　 《卷席筒》故事情节曲折感人，具有深刻的教育意义，让它成为了中国戏曲中的经典之作。小苍娃用他的善良和正义，揭示了人性的复杂和当时社会的黑暗，官府腐败，不问清红皂白，便随意判案，让好人蒙冤受屈。但，正义终究战胜了邪恶，善有善报，恶有恶报，让坏人受到了应有的惩罚。
　　 在河南，曲剧《卷席筒》可谓家喻户晓，无论是大人还是孩子，张口就能唱上几句：“小苍娃，我离了登封小县，一路上受尽了饥饿熬煎，二解差好比那牛头马面，他和我一说话就把那脸翻……”扮演小苍娃的海连池先生用他淳厚的嗓音一下子就征服了观众。
　　 台上三分钟，台下十年功。据说海连池先生从小就对戏剧很痴迷，每一次村里唱大戏，他因为个头低看不到戏台，就想办法钻到戏台最前边，专心致志地听，目不转睛地看。回到家，他还会咿咿呀呀地学着唱，模仿戏里人物一招一式进行表演。一个偶然的机会，他加入了郑州市曲剧团，勤奋好学的他很快就脱颖而出。不仅学会了本专业的各项技能，还掌握了其他行当的基本知识。只要有演出，他一有空就认真听，仔细看。机会永远给那些有准备的人。一次，《风雪配》就要开演，主角却缺席了，就在领导一筹莫展之时，海连池先生毛遂自荐，没想到，他台风稳当，道白流利，对唱腔的控制也恰到好处，他精彩的表演赢得了台下观众雷鸣般的喝彩。
　　 二十世纪七八十年代，由海连池先生出演的曲剧《卷席筒》一下子火了，西安电影制片厂将这部戏搬上银屏拍成电影，海连池先生也成了当时炙手可热的明星，甚至达到了家喻户晓、妇孺皆知的程度。
　　 著名剧作家曹禺先生曾这样说过：“卷席筒可与莎士比亚的剧作媲美。”
　　 海连池老艺术家的表演，让小苍娃的形象活灵活现，立体可感。那声音清新纯朴、韵味悠长，特别有穿透力，直击肺腑，让人回味无穷。海连池在《卷席筒》中，善于把握人物的情感变化和心理变化，恰如其分地表达人物的内心世界。《卷席筒》就像一股清新的风，让曲剧冲出亚洲，甚至还走向世界。在东南亚及欧美地区受到了广泛欢迎。有人戏称“一张破席卷遍东南亚”。
　　
　　 三
　　 我印象最深的是，有一段时间我迷上了听胡希华演唱的《李豁子离婚》。这部剧创作于民国时期，被称为民国第一奇剧。
　　 《李豁子离婚》是时代的产物。民国时期，是变革时期，新旧思想冲突较为厉害。在孙中山先生新文明的倡导下，人们开始关注下层人物的悲欢离合。因此，这出戏犹如一道黑夜里的光，划破民国灰暗的天空。就像鲁迅先生笔下的阿Q，李豁子，他是一个悲剧人物，令人眼中含泪，既同情可怜他，又觉得滑稽可笑。
　　 故事讲述的是民国年间，芳龄少女孙氏父母双亡，被叔叔卖给李豁子当老婆，这李豁子年龄比她大二十七岁也就算了，还长相丑陋，行为粗暴。孙氏女痛苦不已，整日以泪洗面。后来，堂姐孙玉珍给她出谋划策，因孙玉珍从小上学，识文断字，还懂得法律，让孙氏向县衙告状，在县衙里，她讲述李豁子的种种劣迹，“妇女冤仇深，姻缘不随心”说丈夫四十五岁啦，她才十八岁，他就像个老父亲，他长得丑，她长得俊，这场包办婚姻耽搁了她的青春。县长也是开明之士，准备判二人离婚。
　　 那李豁子也是满腹委屈，听到媳妇要离婚“气得我就跺跺脚……”他认为妻子不守妇道，和别的男人眉来眼去，一问那个人是谁，她就骂道：“李豁子，娘那个心，妈那个脚，你那个鳖形可莫管我。”李豁子越想越窝囊，家里并不富裕，好吃的紧着她，干活都是自己，还挨打挨骂，如今她还要离婚。
　　 县长晓之以理，动之以情，说现在女子受法律保护，婚姻不能强求。给他讲明不离婚的后果，强留下孙氏，如果她选择自杀，可能会家破人亡，到时候还得卖田地，卖房屋，甚至无处可去，后悔就晚了。李豁子无奈，不得不在离婚书上签了字。
　　 李豁子的扮演者胡希华先生的表演亦庄亦谐，情感饱满，俗中见雅，拙中见奇。李豁子本是令人讨厌的人物，却让人讨厌不起来，胡希华先生不愧为河南曲剧丑角的天花板！他多才多艺，他的表演，贴近百姓生活，地方方言的运用，增加了剧本的喜剧效果。他的表演特别有代入感，声音高亢，音域宽广，洒脱奔放，流畅自如。有人称他是“曲剧界的奇才”。一曲《李豁子离婚》唱响大江南北，激起了大家对曲剧更大的兴趣，模仿者不计其数，但无人能超越。本是一个悲剧的故事，却有含有喜剧的色彩，令人听了忍俊不禁，又为主人公的命运担忧。
　　 曲剧，它以通俗易懂的语言，抑扬顿挫的腔调，如泣如诉地讲述着寻常人物的欢喜哀愁，俘获了无数河南戏迷的心。曲剧，是闪耀在大河之南的一颗璀璨的明星，是戏曲百花苑里的一朵奇葩。