【编者按】园外仙子老师的诗歌一直以来都以情真意切和意象丰富据称。这两首诗歌也不例外。诗歌以中秋月夜为纸，以思念为墨，在古典意象与现代诗意的交织中完成了对永恒命题的叩问。作者以“砧石捶打往事”的痛感美学和“碎银缝补夜晚”的物性转化，一个“捶”字，一个“缝”字，包含无尽的叹息与无奈。打碎又缝合，失而复得的期望终究不过一场梦境。诗歌将月光重构为具象的情感载体，在器物（檀木梳/玉佩）与时空（停摆的表盘/十五年的茶凉）的共振中，呈现了东方情感特有的克制与深邃。【东篱编辑：吴炜枫】 值得赞赏的是诗歌对“缺憾美”的哲学挖掘——当“圆缺本是同种刑罚”，当“未说出口的诺言”成为潮汐般的体验，传统闺怨题材被赋予存在主义的生命痛感。特别是“站成碑文”的意象，以凝固对抗流逝，让等待成为主动的生存姿态，这种向死而生的抒情策略，使月光从自然景物升格为灵魂的契约现场。 读诗，我们要用二分法，看到亮点亦要看到不足，不是苛求完美，而是治病救人，帮作者找到不足，并在创作中优化，提高。建议可注意意象群的呼吸感：如《朝圣》中“砧石-碎银-碑文”的质感过密，或可穿插些虚词调节节奏；《冰轮》里“桂蕊-玉佩-缠枝莲”的物象链稍显典重，若能以当代生活细节破局（如手机蓝光映照的茶晕），或能激发更强烈的时空张力。建议仅供参考，共勉。 当然，这是一组很成熟的诗作。诗歌真正动人的是“觉醒”，当意识到“人间灯火太轻”时，诗人已从私己情感走向了对存在本质的勘探。月光在此既是思念的客体，更是照见生命荒芜与丰饶的镜鉴——这或许正是诗歌在现代语境下的涅槃重生。感谢投稿东篱，点赞，倾情推荐！【东篱编辑：吴炜枫】