世界上真正幸运的人，我以为是那些以工作为乐趣的人，作家则是其中重要的一个群体。不管有多少烦恼，无论人生多么坎坷，至少他们在自己创作的故事里可以感受到真、善、美。对许多业余作者来说，写作也是享受，无论写得好坏，写了多少，都能品尝到谋篇布局的乐趣。还有的就是旅行家，将大自然当做书房，山川、大漠、原野便是书籍，他们在旅行中增长见识，获得乐趣。旅行的意义在于充分享受自由，无拘无束，任思想驰骋于原野，把想象放飞在天空，不必在意目的地，留意的是沿途的风景。从享受自由这一点看，作家与旅行家相似，写作也是一场旅行，一场心灵的旅行。无论故事结局如何，作家在创作过程中都享受了乐趣。
　　 从绿色环保角度看，作家不消耗什么自然资源，不排放污水和废气，不用精密仪器和设备，不需要别人鞍前马后地服务，便能创造出被称为“文学作品”的产品。作家的职业只靠自己，不依赖别人。任何人不能剥夺他的从业资格，任何人不能强迫他违心地施展才华，任何人不能阻止他按自己的选择发挥天赋。从他们笔下流出来的是人类思想的精髓。他们的思想在自由驰骋，任何锁链束缚不住，任何贫困阻挡不住，任何关税限制不住。无论作品是好是孬，只要已经尽力而为，他们都会感到快乐。虽然在文字与文学之间存在一段很长的距离，需要作者用睿智去观察，用才情去行走，作为普通的文字爱好者，我们很难成为作家，但我们可以通过记事、感悟、抒情等方式，在组织文字的过程中获得乐趣。我们不需要购置卡拉OK设备便能表达心声，我们不需要单反相机就可以呈现多姿多彩的生活，我们也不需要去桑拿房便可以清除思想的污垢。没有人可以剥夺我们思想的自由，没有人使我们丧失品味快乐的机会，没有人可以限制我们抒发内心的真情实感。一张纸，一支笔；一面显示屏，一只键盘，只要能组织文字就可以表达我们的所思所想，就可以描绘我们眼中的客观世界。无论是文学巨匠，正在鸿篇巨制，还是初中女生，正在书写日记，他们都是自己文字王国的主人。快乐来自文字，文字完全出于兴趣。
　　 生活的乐趣在于事业的成功，更在于无处不在的趣味。梁启超先生曾说：“凡人必须生活于趣味之中，生活才有价值；若哭丧着脸挨过几十年，那么，生活便成沙漠，要他何用?”快乐在于发现趣味、享受趣味。如果说写作是一场旅行，而旅行又是一次写作，联系每一个段落的就是我们发现趣味与享受趣味的足迹。比如咏春，按民间“花历”，共有二十四番花信风，自小寒至谷雨，每五日为一花信，每节三信，即有三种花儿开放。从早春“闻道春还未相识，走傍寒梅访消息”到“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。”春分节气的三信，分别是海棠花、梨花、木兰花。梨花落后，清明在望。
　　 “燕子来时新社，梨花落后清明。池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声。日长飞絮轻。巧笑东邻女伴，釆桑径里逢迎。疑怪昨宵春梦好，原是今朝斗草赢。笑从双脸生。”晏殊这首《破阵子》，通过清明时节的一个生活片断，将乡村少女的活泼姿态描写得活灵活现。在此季节，气息芳润，苔生鲜翠于池畔，鹂啭清音在丛林。清明节气的花信分别是桐花、麦花与柳花。古诗云：“落尽海棠飞尽絮，困人天气日初长”，所以晏殊写“日长飞絮轻”。接着有二位少女，出现于作者的视野：在采桑的路上，她们正好遇着；一见面，西邻女就问东邻女：“你怎么今天这么高兴？夜里做了什么好梦了吧？快说来听听！”东邻女指着不远处的同伴笑道：“哪里呀，我刚和她们斗草赢了！”恐怕很难再找一句比“笑从双脸生”五个字更能表现少女笑吟吟的模样了。这首词有场景，有人物，有情节，还有欢快的结局，简直就是一篇微型小说。试想如果作者一直在京城长大，从来没有过一次乡村旅行，怎么能写出风格如此朴实，形象生动的作品呢？
　　 杜牧的《清明》乡间稚童皆会吟诵。“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”诗的第一句写到雨，清明是人们悼念先辈、至亲的日子，连绵不断的细雨，仿佛是天在流泪，与人同悲。第二句写人，那些出门在外的游子，更是心痛难忍，几欲断魂。无奈之下，欲借酒浇愁，急寻酒家，有牧童随手一指，酒店在杏花中时隐时现。至于酒喝了多少，感情有没有得到慰藉，还是让读者自由想象吧。杜牧恐怕想不到，在他之后又有许多变体《清明》，妙趣横生。有人将《清明》改为三言诗：“清明节，雨纷纷。路上人，欲断魂。问酒家，何处有？牧童指，杏花村。”还有人改其为四言诗：“清明时节，行人断魂。酒家何处？指杏花村。”更有人觉得《清明》这诗不够精炼，清明就是时节；行人必然在路上；第三句既然是问句，“借问”就成多余；“牧童”只是被问者，无关大要。因此主张将每句去掉两个字，则成一首五言绝句：“清明雨纷纷，行人欲断魂。酒家何处有？遥指杏花村。” 后来还有人将这首诗改成为《南乡子》：“清明时节，雨落纷纷。断魂人借问，酒家何处有？牧童遥指，不远杏花村。”当代有人用这首诗还改编成了短剧本：“时间：清明。地点：路上。人物、情节：行人欲断魂，借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。” 更有甚者，有人干脆将诗改为电影剧本镜头：清明时节，雨纷纷。路上。行人：[欲断魂]借问酒家何处有？牧童：[遥指]杏花村。
　　 相传有一年清明，苏轼登云龙山放鹤亭拜见张山人，当场吟诵了杜牧《清明》诗。张山人深知苏轼才华横溢，恰巧兴致也高，便有意一试，要求苏轼将该诗变其形，而不失其意。苏轼欣然答应，便脱口而出：“清明时节雨，纷纷路上行人，欲断魂。借问酒家何处？有牧童，遥指杏花村。”苏大学士仅变动几处标点，竟成了一首绝妙小令，让后人惊叹不已。
　　 清明前后正值海棠花开。苏轼曾作《海棠》：“东风袅袅泛崇光。香雾空朦月转廊。只恐夜深花睡去，故烧红烛照红妆。”其实这首诗也可以改写成小令：“东风袅袅，泛崇光。香。雾空朦，月转廊。只恐夜深花睡。去！故烧红烛照红妆。”春风习习，春意融融，处处花香。在这雾朦的月色中，诗人伫立曲廊之上，只怕海棠深睡，急急地吩咐仆人：“赶紧去点一只蜡烛来！”仆人点燃红烛，主人这才了却赏花心愿。
　　 同样写清明时节的人、物、事，晏殊与杜牧观察角度不同，一个抒发的是欢快，一个描写的是悲伤。这不仅仅是他们对眼前的事物或环境看法不同，更因为这些事物引起他们各自不同的内心感受，引发他们奇思妙想。有句话说得好：心有多大，天有多大。只要我们心怀感恩，善意待人，在生活中不断发现趣味和享受趣味，呈现在我们面前的就是一幅幅美景，人生的旅途上也会鲜花盛开，快乐常在。