是女儿告诉木朵谷多在哪儿。
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　　 对于这一段的叙事，若挑剔一些的话，在语言上还可以适当精简，且这一段与下一自然段之间缺少一个衔接。但这一段中也有让人眼睛一亮的描写，那便是女儿校服上的两条红边，山地把那两条红边比作是两条火舌子，象征着火一把酸菜的好势头，这样的描写很妙很有想象力，在整篇小说中比比皆是，真真是写活了。
　　 在小说的最后部分，曾在《天上朵朵》中出现的人物都悄然退场。山谷之间，丛林深处，凄荒的坟前，只剩下谷多和木朵。山地在设计两个人物的对话时，语言依然简洁，却很有力度。
　　 谷多低着头，走在木朵身后，他们一起下山，谷多告诉木朵，是他把自己举报的，当年放那把火的不是别人，是自己。山地在描写这个场景时，只用了一两段文字，而呈现在读者面前的却是一个画面。
　　 一阵风吹来，朵朵村天上的云又飘了过来，只不过那时是在黄昏，天空不再那么蓝，云朵不再那么白。一如那天，谷多告诉木朵的“这是晚霞，火烧云……”在一片赤色的云霞中，谷多，木朵，还会不会是当年飘向彼此的那片云朵？
　　 在小说的尾声，所有的花都开好了，朵朵村似乎又要迎来一个新的春天，而山地却给了我及读者一个天大的意外，这个意外在前面所有的情节描写中不曾伏笔，足见山地在小说创作上的不俗之处。
　　 这个意外在飘着白云的天空下，在风过处戛然而止，这是山地这篇小说最完美的结局。山地没有让朵朵村的故事继续下去，他懂得最好的结尾便是这样，给读者一个意外同时又留下更多的空间，让读者自己去完成——
　　 谷多的人生会有怎样的结局？
　　 他的仕途会因多年前的这把火葬送吗？
　　 他会不会因故意纵火罪而接受法律的制裁？
　　 面对谷多的忏悔，木朵最终会如何面对？
　　 最后一段描写木朵听了谷多忏悔后的场景，山地在创作上的高明之处便是“含糊不清”。这时，他没有选择交代或定论，而是运用渲染的手法，以景物传达，那些暗喻，那些隐秘的统统交给读者去猜想。
　　
　　 四、温暖的写作，应当成为我们最纯粹的坚守
　　 很多时候，当我们读完一篇小说，无非是两种结果：一、感觉无话可说；二、感觉有话要说。
　　 第一种，故事可能是精彩的，写作者也具备一定的创作技巧，却感觉自己和小说相距很远，彼此之间有着无法相通的障碍，读完就读完了，不愿再去重读，也不愿再去表述。
　　 第二种便是这篇小说实实在在地吸引了你，除了精彩的故事，除了作者花了心思设计的人物、情节，还有一种无需跨越便能抵达的顺畅感。第一遍读完了，还愿意去读第二遍，第三遍……小说里的他或她，在心里挥之不去，于是便愿意去表达自己读后的感触，愿意留在故事里面去回味，而在这回味之间，会发现故事的品相，会发现作者在小说的某些部分做了裁剪，有些部分做了遗落和留白，但都是那么妥贴。
　　 一个写小说的人，只会讲一个好听的故事还远远不够，小说便是这么一个考验写作者掌控力与探索性的文体，在无限的延伸中，它会令一个好听的故事更丰满更具魅力、感染力。山地的这篇《天上朵朵》给我的感觉便是第二种。
　　 作家谢有顺老师曾说：“我很珍视一种有暖意的写作。我总觉得，当下中国，心狠手辣的写作、黑暗的写作太多了，带着希望、暖意和亮光的写作太少。而我们更需要后者。但这确实又是一个无所希望的时代，一个作家，只有把希望藏得越深，力量才可能就越大。直白、浅薄地写希望，只会令人生厌。”
　　 在山地的这篇《天上朵朵》中，我们可以欣喜地发现，山地将谷多这个人物的内在力量与希望藏在他的平凡的日常中，朵朵村的未来光景，他与木朵可以持续的幸福人生，在这种力量的推动下，他完成了心灵的回归，这便是谷多的希望。
　　 确实在这个时代，我们都需要这样的写作，需要在一个无所希望的时代里为自己寻得一缕暖意和亮光——让写作更像写作，让文学更像文学，当文学给我们的精神生活带来足够的力量，那时我们对写作这件事儿才会越发得纯粹，我们的坚守才会变得更有意义。我，我们，山地，还有你们，一直跋涉在这条路上，我们有勇气，有信仰，更满怀期待……
　　
　　 《天上朵朵》原作链接：http://www.vsread.com/article-886740.html